Renaissance - 9 LP's
Жанр: Progressive rock, symphonic rock
Носитель: LP
Год выпуска: 1971, 1972, 1973, 1975, 1976, 1978, 1979
Аудио кодек: FLAC
Тип рипа: tracks+.cue
Формат записи: 24/96
Формат раздачи: 24/96
Продолжительность: 7:25:52
Источник оцифровки: LP Rip & Full Scan LP Cover: Fran Solo
1971 - Illusion
Год выпуска: 1971
Лейбл: Island Records/6339 017 (Pink Label)
Страна-производитель: France
Продолжительность: 42:41
Треклист:
A1 Love Goes On
A2 Golden Thread
A3 Love Is All
A4 Mr. Pine
B1 Face Of Yesterday
B2 Past Orbits Of Dust
Код класса состояния винила: EX++
Устройство воспроизведения: Technics SL-1200MK2 Quartz
Головка звукоснимателя: SHURE M97xE With Jico SAS Stylus
Предварительный усилитель: Marantz 2252
АЦП: E-MU 0404
Обработка: DeClick with iZotope RX5: Only Manual (Click per click)
Спектр
АХЧ
Уровень записи
DR13
----------------------------------------------------------------------------------------------
Analyzed folder: /Renaissance - Illusion (LP)
----------------------------------------------------------------------------------------------
DR Peak RMS Filename
----------------------------------------------------------------------------------------------
DR11 -1.21 dB -15.66 dB 01 Renaissance - LADO 1- Love Goes On.wav
DR12 -0.91 dB -17.03 dB 02 Renaissance - Golden Thread.wav
DR12 -4.72 dB -19.48 dB 03 Renaissance - Love Is All.wav
DR14 -2.62 dB -20.30 dB 04 Renaissance - Mr. Pine.wav
DR12 -0.11 dB -15.29 dB 05 Renaissance - LADO 2- Face Of Yesterday.wav
DR15 -4.34 dB -22.83 dB 06 Renaissance - Past Orbits Of Dust.wav
----------------------------------------------------------------------------------------------
Number of files: 6
Official DR value: DR13
==============================================================================================
Состав
Bass – Louis Cennamo (tracks: A1 to A3, B1, B2)
Design [Cover] – Paul Whitehead
Drums, Vocals – Jim McCarty (tracks: A1 to A3, B1, B2)
Engineer – Andrew Johns*
Guitar, Vocals – Keith Relf (tracks: A1 to A3, B1, B2)
Keyboards – John Hawken
Lead Vocals – Jane Relf (tracks: A1, B1, B2)
Lyrics By – Thatcher* (tracks: A3, B2)
Percussion, Vocals – Jane Relf
Producer – Keith Relf
Written-By – McCarty* (tracks: A2, A3, B1, B2), Relf* (tracks: A1, A2, B2)
About
Eng
No illusion here…don't miss this beauty
If you've even been confused about the two line-ups of Renaissance and how the story played out, you need to look no further than our band page here which has a forum thread called "A Renaissance confusion" written by Joolz which spells out this complete history in full detail. This first version of the band which produced the first two albums is considered somewhat illegitimate by some fans of the famous second line-up. In a way, the feel of the albums is bit like that of the Yes discography, where those first two Yes albums are often overlooked by casual fans. And like those first two Yes albums, the first two Renaissance albums stand on their own, delivering music that by all means should appeal to Haslam-era fans and symphonic fans in general.
I prefer this second album just a bit over the debut and the music seems a little more consistent and Jane's vocals a little bit more confident. There's plenty here to enjoy for symphonic fans: long lush piano and keyboard workouts, great guitar and bass playing, and the delightful vocals of Jane Relf. While perhaps not as technically note perfect as Haslam, I actually prefer Relf's singing voice as I find it less dry and just as suited to the music. The album has two short poppier tracks (Love Goes On, Love Is All) that may have been made for radio and granted these will seem silly and dated to young ears. They have a clear hippie, period feel to them though I've come to enjoy them. The other 4 tracks range from 6 to 14 minutes in length and vary from average to quite impressive on the quality scale. "Golden Thread" may be my favorite with John Hawken's phenomenal piano playing and lovely classical melodies. "Face of Yesterday" is more of the same, very beautiful singing with great bass playing. On the 14 minute "Past Orbits of Dust" they are perhaps their most experimental trying out slightly jazzy guitar and bass parts and some spacey jamming. They will also throw in some hand percussions, vocal experimentation and wrap them in a heavier package.
On the recording and creation of this material original bassist Louis Cennamo would recall "We were just pushing the music in any way that we could.it was very creative and we were free to take the music in nearly any direction we wanted. John's classical training was the basis but the rest of us explored any ideas that added to the sound. John and I worked very hard to add many new interpretations to the melodies and ideas that Keith and Jim brought to the rest of the band. Some of their ideas were quite developed when they brought them to us but some were not. So, John and I were free to create the kind of elaborate melodies that were so integral to the sound of Renaissance. Other times, everyone would just experiment and we'd test any and all ideas that came to us. The band was getting on quite well and we were developing a strong bond and admiration for one another. It was a beautiful time really – one which I look back fondly on. [Louis Cennamo] I find the quality of the music on "Illusion" as beautiful, varied, and interesting as the stuff that would come later though to be fair I've only heard some of the Haslam-era stuff. The Renaissance Records CD issue features pretty good sound quality for the period along with a band history.
Review by Finnforest, progarchives.com
Рус
Второй альбом интереснейшей английской группы. В общем, несмотря на достаточную известность самого коллектива, вторая пластинка довольно редкая и малоизвестная. Причины есть. После того, как бывшие участники Yardbirds Сэмвел-Смит, Релф и Маккарти вместе с Джоном Хокеном из Nashville Teens и Луисом Сеннамо, который раньше подвизался в The Herd, заявили о новом бэнде, внимание к ним было обеспечено. Подбирался практически суперсостав и это было интересно критикам и слушателям. Первый лонгплей бомбой не стал, но фрик-бит, который парни притащили из Yardbirds в сочетании с мягкой, почти арт-роковой мелодикой, был принят неплохо и занял солидное 60 место в британском чарте.
альбом очень симпатичный, хоть и не шедевральный, а в том, что саунд стал значительно мягче. Как принято говорить, "коллектив находился в творческом поиске" и, по сути, это был неоформившийся еще арт-прог, которого от группы не ждали. Здесь еще не было Энни Хэслам и женский вокал был отдан сестре Релфа, Джейн. Запись не особенно впечатлила продюсеров и винил был первоначально отпечатан только в Германии и лишь позднее переиздан в Англии. Все эти объективные и субъективные причины привели к тому, что коммерческая составляющая сильно покосилась, ребята, недолго думая, разбежались в поисках чего-то нового и Ренессанс для следующих записей пришлось собирать буквально с нуля. Кстати, Prologue, выпущенный в 1972 году, можно найти в декабрьском архиве. Я рекомендую скачать, это возможно, не самая сильная вещь, которую выдал Renaissance, но приятная, мелодичная и, что немаловажно, редкая пластинка. К тому же, здесь в наличии чудесная психо-фолк композиция Mr. Pine.
(с) Кока
Доп. информация
Distributed By – Societe Phonographique Philips
Printed By – Dillard et Cie. Imp. Paris
Lacquer Cut At – C.I.D.I.S. Louviers
Notes
First edition of the French version comes in gatefold cover and wears the pink Island centerlabel-design.
Made in France.
Recorded at Olympic Studios and Island Studios
Original sleeve design at Clean Mashine Studio
Barcode and Other Identifiers
Rights Society: B.I.E.M.
Other (French price-code beneath cat#): U
Matrix / Runout (Side A, stamped): 6339017 1 380
Matrix / Runout (Side B, stamped): 6339017 2 380
Scans
1972 - Prologue
Год выпуска: 1972
Лейбл: Capitol Records/SMAS-11116
Страна-производитель: US (1st Press)
Продолжительность: 41:50
Треклист:
A1 Prologue
A2 Kiev
A3 Sounds Of The Sea
B1 Spare Some Love
B2 Bound For Infinity
B3 Rajah Kahn
Код класса состояния винила: NM-
Устройство воспроизведения: Technics SL-1200MK2 Quartz
Головка звукоснимателя: SHURE M97xE With JICO SAS Stylus
Предварительный усилитель: Marantz 2252
АЦП: E-MU 0404
Обработка: Manual DeClick with iZotope RX5
Спектр
АХЧ
Уровень записи
DR13
----------------------------------------------------------------------------------------------
Analyzed folder: /Renaissance - A Song For All Seasons (LP)
----------------------------------------------------------------------------------------------
DR Peak RMS Filename
----------------------------------------------------------------------------------------------
DR13 -2.24 dB -19.48 dB 01 Renaissance - LADO 1- Opening Out.wav
DR13 -0.12 dB -17.24 dB 02 Renaissance - Day Of The Dreamer.wav
DR12 -1.53 dB -16.86 dB 03 Renaissance - Closer Than Yesterday.wav
DR12 -1.13 dB -17.51 dB 04 Renaissance - Kindness (At The End).wav
DR14 -3.40 dB -19.23 dB 05 Renaissance - LADO 2- Back Home Once Again (Theme From T.V. Series "The Paper Lads").wav
DR13 -8.61 dB -26.89 dB 06 Renaissance - She Is Love.wav
DR13 -3.55 dB -19.54 dB 07 Renaissance - Northern Lights.wav
DR12 -4.08 dB -20.02 dB 08 Renaissance - A Song For All Seasons.wav
----------------------------------------------------------------------------------------------
Number of files: 8
Official DR value: DR13
==============================================================================================
Состав
Arranged By – John Tout, Michael Dunford
Bass, Performer [Tampoura], Vocals – Jon Camp
Guitar, Mandolin, Bells [Chimes], Vocals – Rob Hendry
Keyboards, Vocals – John Tout
Percussion – Terry Sullivan
Producer – Miles Copeland (2), Renaissance (4)
Vocals, Percussion – Annie Haslam
About
Eng
All change
A slightly misleading title for this album, as it was actually the third release under the Renaissance name. In fairness though, the line up completely changed prior to the release of this album, which saw Annie Haslam take on vocal duties for the first time.
Renaissance were forerunners for present day prog bands such as Karnataka and Mostly Autumn, complete with predominantly female vocals. “Prologue” was a major step forward for Renaissance from their rather patchy debut album, containing as it does a number of very strong pieces.
The opening “Prologue”, and the closing “Raja Khan” are similar, in that they are both essentially instrumental tracks, even though they have female vocals. There are no lyrics, the vocals merely leading the melody, the way they do on Pink Floyd’s “Great gig in the sky” for example. Both are excellent tracks, well performed, and refreshingly original. The other tracks have more orthodox vocals. “Kiev”, my favourite track, is somewhat unusual in the it has a male lead. The track tells a lovely story, bisected by one of Renaissance classically based piano pieces.
A superb album of lush melodies, full of originality, great song writing, and great performances. The LP sleeve is very original too.
Review by Easy Livin, progarchives.com
Рус
Альбом начинается одноименной композицией - оптимистичным ритмичным номером с джазовыми оттенками и бессловесной вокальной мелодией, исполняемой Энни Хеслем. Эта же композиция могла бы войти без изменений в любой из предыдущих альбомов группы с той лишь разницей, что у Хеслем более артистичный и гораздо более сильный, нежели чем у Рельф, голос. Далее следует пьеса "Kiev" с классическим фортепианным вступлением, переходящая в, казалось бы, обычную песню с куплетом и бессловесным запоминающимся припевом, но вкоре музыканты будто срываются с какой-то невидимой привязи и неожиданно выдают стремительный арт-рок с впечатляющей фортепианной и гитарной работой. Где-то в середине опуса звучит цитата из Рахманинова, органично вплетенная в ткань этой вещи, после чего происходит возврат к основной, песенной форме. Обращает на себя внимание работа Роба Хендри, придавшего композиции рОковую динамику в середине и украсившего коду парой лаконичных, но очень уместных аккордов. На песне "Sounds Of The Sea", написанной поэтессой Бетси Тетчер, автором текстов многих композиций нового Ренессанса, Энни Хеслем, наконец-то полностью исполняет вокальную партию, и уже со словами. Вещица "Spare Some Love" - снова песня с куплетом и запоминающимся припевом, в то время как мантра "Bound For Infinity" с великолепной гитарно-клавишной работой - своего рода привет от предыдущего состава группы, т.к. композиция написана Джимом МакКарти. Особняком в этом альбоме, да и во всем творчестве группы, стоит заключительная "Rajah Khan". Эта продолжительная сюита, построенная на псевдовосточной мелодии, спетой опять без слов Энни Хеслем, как нельзя лучше демонстрирует самые сильные качества новой версии Ренессанса: синейший женский вокал, изобретательную ритм-секцию, насыщенные аранжировки, искусные клавишные и нестандартное композиторское мышление. В записи принял участие и Френсис Монкмен из Curved Air, сыграв партию синтезатора.
После "Пролога" группа как будто на одном дыхании выдаст вереницу безусловно сильных, хотя и несколько однообразных работ (в этом смысле Ренессанс напоминает ранних Moody Blues или Procol Harum 1973-77 г.г.). Этот же альбом пока еще нельзя назвать заявкой на новое звучание и какую-то особенную оригинальность идей: почти все то же самое уже было на предыдущих двух дисках. Однако, видно, что здесь группа пытается освоить и новые территории: более полноценное использование женского вокала, стилистическое разнообразие и, наконец-то, чисто роковая, а не фолковая, как раньше, гитарная работа. Тем не менее, Пролог стал в каком-то смысле и Кульминацией. Ренессанс здесь звучит как никогда искренне и наиболее естественно. В этой работе воплотилась ясная, пока еще не затуманенная классическими стандартами и арт-роковыми клише, композиторская мысль. Здесь пока еще группа не обременена званием "одной из самых классических в роке", что позволило ей немного поэкспериментировать и попытаться найти свое новое "лицо". А найдет она его на "Ashes Are Burning" (1973), после чего неизбежно начнет тонуть в море пафоса и помпезности (что, впрочем, вполне естественно для большинства арт-роковых групп). Ну а на "Прологе" Ренессанс - это просто слаженный коллектив, движимый идеями Данфорда, из которых и соткано это красивое сорокаминутное полотно.
Доп. информация
Matrix / Runout (Label, Side A): SMAS 1-11116
Matrix / Runout (Label, Side B): SMAS 2-11116
Scans
1973 - Ashes Are Burning
Год выпуска: 1973
Лейбл: Sovereign/SVNA 7261 (1st Pressing)
Страна-производитель: UK
Продолжительность: 41:02
Треклист:
A1. Can You Understand
A2. Let It Grow
A3. On The Frontier
B1. Carpet Of The Sun
B2. At The Harbour
B3. Ashes Are Burning
Код класса состояния винила: NM-
Устройство воспроизведения: Technics SL-1200MK2 Quartz
Головка звукоснимателя: SHURE M97xE With JICO SAS Stylus
Предварительный усилитель: Marantz 2252
АЦП: E-MU 0404
Обработка: ManualDeClick with iZotope RX5:
Спектр
АХЧ
Уровень записи
DR13
----------------------------------------------------------------------------------------------
Analyzed folder: /Renaissance ?- Ashes Are Burning (LP)
----------------------------------------------------------------------------------------------
DR Peak RMS Filename
----------------------------------------------------------------------------------------------
DR13 -0.14 dB -16.08 dB 01 Renaissance - LADO 1- Can You Understand.wav
DR12 -1.49 dB -16.57 dB 02 Renaissance - Let It Grow.wav
DR12 -3.30 dB -17.58 dB 03 Renaissance - On The Frontier.wav
DR13 -0.52 dB -14.80 dB 04 Renaissance - LADO 2- Carpet Of The Sun.wav
DR15 -3.08 dB -23.19 dB 05 Renaissance - At The Harbour.wav
DR12 -1.73 dB -17.22 dB 06 Renaissance - Ashes Are Burning.wav
----------------------------------------------------------------------------------------------
Number of files: 6
Official DR value: DR13
==============================================================================================
Состав
Acoustic Guitar, Music By – Michael Dunford
Arranged By [Strings] – Richard Hewson (tracks: A1, B1)
Bass, Guitar, Vocals – John Camp*
Design [Cover Design], Photography By – Hipgnosis (2)
Drums, Percussion, Vocals – Terence Sullivan
Keyboards, Vocals – John Tout
Vocals – Annie Haslam
Eng
DR13
OH WOW! Another perfect Renaissance album. Maybe Annie Haslam has her best voice on this record: using headphones, the experience is more than pleasant! Other musicians’ backing vocals support very well Annie’s lead vocals. If one can describe what makes this album unique, then the answer resides in the bass performance! THIS RECORD HAS ONE OF THE MOST POWERFUL & BOTTOM BASS IN THE ROCK HISTORY: an extreme Rickenbacker bass sound, like Geddy Lee used to play with, nevertheless making this man’s sound dull, even on his best performance. So, play it loud, ground shaking guaranteed! The album, as usual, has tons of catchy piano melodies: THE PIANO SOUND IS EXTREMELY POWERFUL & BOTTOM TOO! The style is very baroque symphonic: there are many excellent orchestral arrangements, and there are some harpsichord parts too ; there are many rhythmic acoustic guitars and shaking tambourine sounds. All the tracks are at least very good. Everything is catchy, and IMO this music can be easily liked by many people, not necessarily prog fans, despite its obvious complexity.
EXTREMELY RECOMMENDED!
Review by greenback, progarchives.com
I think this LP is the cornerstone in the Renaissance’s discography, it is impossible to ignore the genius of tracks like “Ashes Are Burning” or “The harbour” or etc.
Here, Annie Haslam is spectacular with her ??powerful voice.
Another unmissable.
Fran Solo, MMXIII
Рус
Очень красивая музыка. Отсутствие электрогитары компенсируется мощным басом и великолепными клавишами. Также используются инструменты вроде электрооргана. Превосходные аранжировки, сыгранные с отменным мелодизмом. Еще одной отличительной чертой музыки группы является великолепный вокал певицы – красивый, эмоциональный, сильный, высокий. Тембр голоса чуть напоминает одну из солисток ABBA, но настроение серьезное – для прогрессива подходит отлично, причем поет она не монотонно, и слушателю будут заметны смены настроения в вокале. Музыканты, судя по их творению, решили взять элементы классической музыки и сыграть что-то свое, добавляя многие существующие на то время арт-роковые инновации в музыке, о которых забывают современные музыканты. В настроении альбома присутствует доля мистики. Звучание оркестра играет важную роль, это не просто “оркестр ради оркестра”. Техника игры, если судить по всему вышесказанному, - высокая; причем все органично – ни один инструмент не мешает другому. Скорее, я слушаю какой-то ремастеринг, но качество звука изумительное.(c) Кока
Доп. информация
Original not laminated gatefold sleeve incl. all lyrics and credits at the inner spread.
Made in Great Britain
Second cat# smaller and in brackets below the more prominent one on the rear cover only > (0C 064°94663)
Matrix / Runout (Var.1 Runout Area Side A): SVNA 7261 A – 2 U
Matrix / Runout (Var.1 Runout Area Side B): SVNA 7261 B – 5
Matrix / Runout (Var.2 Runout Area Side A): SVNA 7261 A – 2 U
Matrix / Runout (Var.2 Runout Area Side B): SVNA 7261 B – 4 U
Scans
1974 - Turn Of The Cards
Год выпуска: 1974
Лейбл: Sire/SAS-7502 (1st Press)
Страна-производитель: US
Продолжительность: 41:33
Треклист:
A1 Running Hard
A2 I Think Of You
A3 Things I Don’t Understand
B1 Black Flame
B2 Cold Is Being
B3 Mother Russia
Код класса состояния винила: NM-
Устройство воспроизведения: Technics SL-1200MK2 Quartz
Головка звукоснимателя: SHURE M97xE With JICO SAS Stylus
Предварительный усилитель: Marantz 2252
АЦП: E-MU 0404
Обработка: Manual DeClick with iZotope RX5
Спектр
АХЧ
Уровень записи
DR13
----------------------------------------------------------------------------------------------
Analyzed folder: /Renaissance - Turn Of The Cards (LP)
----------------------------------------------------------------------------------------------
DR Peak RMS Filename
----------------------------------------------------------------------------------------------
DR12 -3.37 dB -18.99 dB 01 Renaissance - LADO 1- Running Hard.wav
DR14 -2.45 dB -18.69 dB 02 Renaissance - I Think Of You.wav
DR13 -2.01 dB -18.29 dB 03 Renaissance - Things I Don't Understand.wav
DR14 -0.13 dB -18.50 dB 04 Renaissance - LADO 2- Black Flame.wav
DR10 -6.19 dB -18.63 dB 05 Renaissance - Cold Is Being.wav
DR14 -0.12 dB -17.84 dB 06 Renaissance - Mother Russia.wav
----------------------------------------------------------------------------------------------
Number of files: 6
Official DR value: DR13
==============================================================================================
Состав
Acoustic Guitar, Vocals – Michael Dunford
Bass Guitar, Vocals – John Camp
Composed By – Tomaso Albinoni (tracks: B2)
Composed By [Solo Opening] – Jehan Alain (tracks: A1)
Drums, Percussion, Vocals – Terence Sullivan
Keyboards – John Tout
Vocals – Annie Haslam
Arranged By [Music] – Renaissance
Arranged By [Orchestra] – Jimmy Horowitz
Written-By – Betty Thatcher (tracks: A1, A2, B1 to B3), Jim McCarty (tracks: A3), Michael Dunford
About
Eng
Hooray! Another outstanding Renaissance album! Compared to the previous album “Ashes are burning”, the bass is more timid, but it still sounds as loud and bottom as Yes and Rush of the 70’s. Compared to “Ashes are burning”, it seems here that the piano and bass do not want to steal all the show: the music is rather loaded of miscellaneous instruments like harpsichord, acoustic guitar, piano, drums, which seem to sound at the same intensity level. Flute, harp, percussions and shaking tambourine contribute to create rich & sophisticated compositions. There are also very good classical arrangements, which give the baroque influence, as usual. The melodies are very catchy, so that many non proggers might like this record. Some will say that there are some folk elements. Annie’s lead vocals are absolutely OUTSTANDING, as usual. We feel here that the style converges to the epic & symphonic baroque work of the next album, “Song for Scheherazade”.
Review by greenback, progarchives.com
Рус
Открывает альбом стремительная, под стать своему названию, композиция "Running Hard", инструментальная часть которой являет собой перифраз опуса "Mr. Pine" из альбома "Illusion", и здесь Джон Таут снова порадовал своим превосходным фортепианным вступлением. Баллада "I Think Of You" и песня "Things I Don't Understand" сделаны "под копирку" с композиций "Let It Grow" и "On The Frontier" с предыдущего альбома соответственно, но при этом выглядят не как бледные копии своих прототипов, а как достойные последователи. Песня "Black Flame", начинающаяся как фолковая баллада с немного тревожным хоралом, содержит одну из наиболее интересных вокальных партий на альбоме, особенно в припеве, где голос Хеслем звучит, словно призыв - патетично и триумфально. "Cold Being" - классическая органная интермедия (чье-то Адажио, кажется, Пахельбеля, хотя я могу и ошибаться), поверх которой звучит пафосный вокал. Но подлинным украшением диска стала сюита "Mother Russia" с мрачноватым фортепианным вступлением, общим тревожным настроением и драматическим, почти оперным вокалом. Очень удалась также и инструментальная часть с органично звучащим симфоническим оркестром и очередной выдающейся работой Таута.
Но несмотря на все очевидные достоинства альбома, стала просматриваться (и это особенно заметно в ретроспективе) одна не очень приятная тенденция. Дело в том, что манера пения Энни Хеслем стала - как бы это сказать? - более стерильной, что ли. Видно, что певица нашла себя, нашла свой стиль, отбросив при этом все "ненужное", из-за чего теперь ее голос стал звучать менее проникновенно и как-то более отстраненно. К сожалению, эта тенденция будет развиваться и дальше и достигнет своего апогея на альбомах "Song For All Seasons" и "Azure D'Or", на которых Хеслем больше напоминает вокальный суперкомпьютер, начисто лишенный чувств и эмоций.
(с) Кока
Доп. информация
Has a large pressing ring
Matrix / Runout (Side A Label): SAS-7502-A
Matrix / Runout (Side B Label): SAS-7502-B
Scans
1975 - Scheherazade And Other Stories
Год выпуска: 1975
Лейбл: RCA/PL 70283
Страна-производитель: Germany
Продолжительность: 45:59
Треклист:
A1 Trip To The Fair
A2 The Vultures Fly High
A3 Ocean Gypsy
B1 Song Of Scheherazade
-a Fanfare
-b The Betrayal
-c The Sultan
-d Love Theme
-e The Young Prince And The Princess As Told By Scheherazade
-f Festival Preparations
-g Fugue For The Sultan
-h The Festival
-i Finale
Код класса состояния винила: не указано
Устройство воспроизведения: Marantz 6170
Головка звукоснимателя: SHURE M97xE With Jico SAS Stylus
Предварительный усилитель: Sansui 9090DB
АЦП: E-MU 0404
Спектр
АЧХ
Уровень записи
DR12
foobar2000 1.3.1 / Dynamic Range Meter 1.1.1
log date: 2014-10-26 09:39:22
--------------------------------------------------------------------------------
Analyzed: Renaissance / Scheherazade And Other Stories (LP)
--------------------------------------------------------------------------------
DR Peak RMS Duration Track
--------------------------------------------------------------------------------
DR13 0.00 dB -16.55 dB 10:58 01-LADO 1- Trip To The Fair
DR11 0.00 dB -14.42 dB 3:10 02-The Vultures Fly High
DR12 -0.01 dB -16.31 dB 7:09 03-Ocean Gypsy
DR13 0.00 dB -17.28 dB 24:42 04-LADO 2- Song Of Scheherazade (9 Parts)
--------------------------------------------------------------------------------
Number of tracks: 4
Official DR value: DR12
Samplerate: 96000 Hz
Channels: 2
Bits per sample: 24
Bitrate: 2994 kbps
Codec: FLAC
================================================================================
Состав
Acoustic Guitar, Vocals – Michael Dunford
Arranged By – Renaissance (4)
Arranged By [Orchestral Arrangements] – Tony Cox
Bass, Vocals – John Camp*
Design [Cover] – Hipgnosis (2)
Drums, Percussion, Vocals – Terence Sullivan*
Engineer – John Kurlander
Engineer [Assistant] – Patrick Stapley*
Illustration – Colin Elgie
Keyboards, Vocals – John Tout
Lead Vocals – Annie Haslam, John Camp* (tracks: B3)
Music By – Betty Thatcher, Tout* (tracks: A1, B1, B2, B6, B7, B9), Camp* (tracks: B2, B4, B6, B9), Michael Dunford
Photography By – Hipgnosis (2)
Producer – David Hitchcock, Renaissance (4)
About
MASTER ALBUM... The baroque style at its best! Classical arrangements in the RENAISSANCE work is really interesting.
The band style is quite made for that! "Song of Scheherazade" song (around 20 minutes) is probably the best prog classical song never recorded! Here, the classical orchestration doesn't act in the background, as it is often the case: it really participates and it is the principal agent of this perfect song. Annie Haslam's voice is perfect for this romantic theme. Her voice is high class in a high class ensemble. The piano parts are absolutely unbelievable: you hear that and really stargaze!! It is the same case for wind instruments bits. Everything is accompanied with tender percussion (xylophones and smnall bells i think)which give a magical touch to the whole. The eponym song is rythm changing and extremely prog classical. The other side of the album is made of excellent songs having more the Renaissance traditional style. Here again, the piano, keyboards, percussions, female lead voice, guitars and bass are really well played and clearly justify the romantic style of the album. The song "Trip To The Fair" gives you the feeling that you are a kid riding a horse on an enchanted merry-go-round!! "Ocean Gypsy" has some orchestral arrangements but the band took more the main place: it gives a really impressive prog song with a piano and arrangements very well played. The melody is always present!!
EXTREMELY RECOMMENDED!!
Review by greenback, progarchives.com
Доп. информация
Recorded at Abbey Road Studios. Recorded during May 1975.
"Our special thanks to Chas, Terry, John, Nicky and Mal for keeping the show on the road. Thanks to Neil Watson and the members of the LSO."
Copies came with inner sleeve with lyrics on side and the band's image on the flip.
Scans
1976 - Live At Carnegie Hall (2xLP)
Год выпуска: 1976
Лейбл: Sire Records, Inc. /2XS 6029
Страна-производитель: US
Продолжительность: 50:35 + 52:47 = 1:43:23
Треклист:
A1 Prologue
A2 Ocean Gypsy
A3 Can You Understand
B1 Carpet Of The Sun
B2 Running Hard
B3 Mother Russia
C Scheherazade
D Ashes Are Burning
Устройство воспроизведения: Marantz 6170
Головка звукоснимателя: SHURE M97xE With Jico SAS Stylus
Предварительный усилитель: Sansui 9090DB
АЦП: E-MU 0404
Спектр
АЧХ
Уровень записи
DR12
----------------------------------------------------------------------------------------------
Analyzed folder: /Renaissance - Live At Carnegie Hall (LP 1)
----------------------------------------------------------------------------------------------
DR Peak RMS Filename
----------------------------------------------------------------------------------------------
DR12 -1.18 dB -16.55 dB 01 Renaissance - LADO 1- Prologue.wav
DR13 -0.07 dB -15.81 dB 02 Renaissance - Ocean Gypsy.wav
DR11 -3.90 dB -17.78 dB 03 Renaissance - Can You Understand.wav
DR11 -2.38 dB -15.44 dB 04 Renaissance - LADO 2- Carpet Of The Sun.wav
DR12 -0.52 dB -14.90 dB 05 Renaissance - Running Hard.wav
DR13 -1.37 dB -17.00 dB 06 Renaissance - Mother Russia.wav
----------------------------------------------------------------------------------------------
Number of files: 6
Official DR value: DR12
==============================================================================================
----------------------------------------------------------------------------------------------
Analyzed folder: /Renaissance - Live At Carnegie Hall (LP 2)
----------------------------------------------------------------------------------------------
DR Peak RMS Filename
----------------------------------------------------------------------------------------------
DR12 -2.30 dB -17.70 dB 01 Renaissance - LADO 3- Scheherazade.wav
DR12 -1.15 dB -15.94 dB 02 Renaissance - LADO 4- Ashes Are Burning.wav
----------------------------------------------------------------------------------------------
Number of files: 2
Official DR value: DR12
==============================================================================================
Состав
Acoustic Guitar, Vocals – Michael Dunford
Artwork By [Original Cover And Collage] – Fred Marcellino
Bass, Vocals – Jon Camp
Drums, Percussion, Vocals – Terrence Sullivan
Engineer – Carmine Rubino
Keyboards, Vocals – John Tout
Lead Vocals – Annie Haslam
Photography – Annie Haslam, Bob Gruen, Chuck Pulin, Denis Degnan, John Kuczynski
Producer – Renaissance
Written-By – Thatcher, Dunford
About
Eng
Renaissance are an English progressive rock band, best known for their 1978 UK top 10 hit "Northern Lights" and progressive rock classics like "Carpet of the Sun", "Mother Russia", and "Ashes Are Burning". They developed a unique sound, combining a female lead vocal with a fusion of classical, folk, rock, and jazz influences.
=========================
Live at Carnegie Hall is a 1976 live double album by progressive rock band Renaissance. It presented songs from all of the band's Annie Haslam-era studio albums thus far, including the forthcoming (at the time of the concerts) Scheherazade and Other Stories.
=========================
progarchives.com
How to describe Renaissance for those who haven't listened them yet? Well the best way is giving them a copy of Live at the Carnegie Hall, because some bands are better on stage, others are worst, but Renaissance is just as good in both situations.
All the tracks are perfectly selected, almost as if this album was the best of Renaissance, they maintain the same spirit and atmosphere than in their original versions with the addition to listen the reaction of the audience. But what is Renaissance? Maybe the most symphonic of the bands with an evident folk and classical influence that can hardly be compared with another progressive group.
Most people believe the wonderful Annie Haslam is 90% of the band, but they forget John Tout's impressive keyboards and amazing piano solos, Michael Dunford's efficient guitar (Better than on studio), Terrence Sullivan precise drumming and Joe Camp who adds strength with his bass, a complete band that represents the perfect example of what Symphonic Progressive means.
But back to Annie, there's not much to say about her voice that haven't been said before, she's by large one of the best female voices in all genres, well educated and sweet, sings with equal strength the symphonic Sheherezade as the folksy Carpet on the Sun, a complete vocalist.
All the tracks of this album are near perfection, but the ones that have impressed me most are:
Prologue: The first song I ever heard by this band and gave me the need to listen more of their stuff, a perfect opener for any concert or album, the piano introduction is simply astonishing, full of strength with a perfect backup by the drums and Annie's choirs, totally different to most Renaissance tracks but at the same time shows as how good and versatile they are.
Ocean Gypsy is a beautiful ballad where Annie's voice is obviously the center of attention, even when the rest of the band and The New York Philharmonic Orchestra enhance the music and vocals; the attention of the listener is based in the soft and sweet interpretation that Annie gives.
Can You Understand is another almost perfect song, opened by John Tout's piano and perfectly followed by all the band where John Camp's bass adds strength, this strong intro goes for three minutes when the music suddenly gets softer to let Annie Haslam does her part creating a very pleasant contrast between the powerful and electric intro and the acoustic mood that backups her voice. Around the middle, the band changes the mood again creating an Oriental atmosphere, which leads to another vocal section, but the best comes at the end, another frantic passage with the whole Band and Orchestra giving 110% of them. Ten minutes of Progressive Rock, simply incredible.
Another track that impressed me very much is Mother Russia, which represents carefully many aspects of that country, from the greatness of their monuments and buildings like The Kremlin to the sadness of their hard geography and weather. But again the most incredible achievement of the band is their versatility to change styles and influences from one song to another.
Of course no review about this album will be complete without some words about Song of Sheherezade, probably their most famous epic based in the 1001 Arabian Nights which the band describes before the track, don't ask me where did Renaissance added almost 5 minutes to the original version (which is only 24 minutes long) because I have no idea but that's not very important like saying that the song is full of changes, Orchestral passages plus male and female vocal sections that come one after another as if it was a musical collage, once again they achieve their goal to create a realistic Arabian atmosphere that fits perfectly with the story and lyrics, by far the best song of the album and probably from their whole career.
After listening Live at Carnegie Hall, I can't understand why Renaissance doesn't get the recognition that they deserve, because this album is a masterpiece that every progressive fan must own. Without any doubt I give 5 stars to the album.
Rus
Renaissance — британская прогрессив-рок-группа, образованная в 1969 году.
Своеобразный и узнаваемый стиль этой группы делает невозможным однозначно заключить её в узкие жанровые рамки, это сплав прогрессивного рока, фолк-рока и классики, с чистым вокалом вокалистки Энни Хаслам (англ. Annie Haslam).
В 1969 году бывшие участники группы The Yardbirds Пол Сэмвелл-Смит, гитарист и вокалист Кит Релф и барабанщик Джим Маккарти организовали новую группу. Вместе с басистом Луисом Сенамо, пианистом Джоном Хоукеном а также сестрой Релфа Джейн в качестве второй вокалистки, записали пару альбомов, но довольно скоро разошлись; Маккарти набрал новый состав, но скоро и сам ушёл.
Новый состав стал «золотым» в истории группы: Энни Хаслам (Annie Haslam, вокал), Майкл Данфорд (Michael Dunford, акустическая гитара), Джон Таут (John Tout, фортепиано), Джон Кэмп (John Camp, бас-гитара|бас) и Терри Салливан (Terry Sullivan, ударные). Вместе с Робом Хендри (гитара) этот квинтет выпустил в 1972 году альбом Prologue. Музыку в основном писали Данфорд и Маккарти, тексты — поэтесса из Корнуэлла Бетти Тэтчер (подруга Джейн Релф). После записи альбома «Пролог» Хендри ушёл из группы.
За «Прологом» в 1973—1978 годах последовали ещё более успешные пять студийных альбомов и один концертный (записанный в Карнеги-холле). Звучание группы в этот период представляло собой органичный сплав фолк-рока и классической музыки, на который накладывались поэтичные тексты.
Группа много цитировала в своих композициях произведения классических авторов — Баха, Шопена, Дебюсси, Чайковского, Рахманинова, Римского-Корсакова, Прокофьева и др. Наиболее «классический» альбом — «Шахерезада и другие истории» — содержит 25-минутную оригинальную композицию группы с симфоническим оркестром, навеянную сюитой «Шахерезада» Римского-Корсакова. Многие критики считают «Шахерезаду» одним из лучших сплавов рока и классики за всю историю рока.
В целом «Ренессанс» в 1970-х годов имел коммерческий успех, но на концертах группа играла, редко отступая от звучания своих студийных записей, и фанаты группы воспринимали это отрицательно.
В 1978 группа записала очень успешный сингл, включавший композицию Northern Lights (Северное Сияние) из альбома A Song for All Seasons, но следующая пластинка Azure D’or (1979) успеха не имела, так как поклонникам не понравился поворот группы к синтезаторному звучанию. После этого альбома из группы ушли Тоут и Салливан. Хаслам, Данфорд и Кэмп выпустили ещё два альбома в начале 1980-х годов со звуком, уже совершенно непохожим на прежний «Ренессанс», и разошлись.
В конце 1990-х годов Хаслам и Данфорд организовали собственные группы, используя название Renaissance, и записали несколько альбомов с различными составами, а также сольные альбомы. Выпускались неизданные ранее записи 1970-х годов. Также было сделано несколько неудачных попыток воссоединения группы в классическом составе.
Поэтесса группы Бетти Тэтчер, живя в Корнуэлле, писала тексты на готовую музыку, которую ей присылал Майкл Данфорд из Лондона в виде нот и магнитных лент, а тексты отсылала обратно.
Песня Mother Russia посвящена А. И. Солженицыну и была написана под впечатлением его рассказа «Один день Ивана Денисовича».
Песня Ocean Gypsy позже была перепета в проекте «Blackmore's Night» Ричи Блэкмора и Кэндис Найт.
Энни Хаслам вспоминала, как при записи песни «Carpet of the Sun» (альбом «Ashes Are Burning») клавишник Джон Таут, стоявший за дирижерским пультом оркестра, плакал от полной безнадёжности от того, что нанятый Renaissance оркестр никак не мог сыграть то, что требовала от него группа.
1977 - Novella
Год выпуска: 1977
Лейбл: Sire/SRK 7526 (1st Demo Press)
Страна-производитель: US
Продолжительность: 40:34
Треклист:
A1 Can You Hear Me?
A2 The Sisters
B1 Midas Man
B2 The Captive Heart
B3 Touching Once (Is So Hard To Keep)
Код класса состояния винила: NM-
Устройство воспроизведения: Technics SL-1200MK2 Quartz
Головка звукоснимателя: SHURE M97xE With Jico SAS Stylus
Предварительный усилитель: Marantz 2252
АЦП: E-MU 0404
Обработка: DeClick with iZotope RX5: Only Manual (Click per click)
Спектр
АХЧ
Уровень записи
DR13
----------------------------------------------------------------------------------------------
Analyzed folder: /Renaissance - Novella (LP)
----------------------------------------------------------------------------------------------
DR Peak RMS Filename
----------------------------------------------------------------------------------------------
DR13 -0.39 dB -18.12 dB 01 Renaissance - LADO 1- Can You Hear Me?.wav
DR11 -1.46 dB -16.88 dB 02 Renaissance - The Sisters.wav
DR14 -1.47 dB -17.68 dB 03 Renaissance - LADO 2- Midas Man.wav
DR13 -4.62 dB -22.29 dB 04 Renaissance - The Captive Heart.wav
DR12 -0.46 dB -16.44 dB 05 Renaissance - Touching Once (Is So Hard To Keep).wav
----------------------------------------------------------------------------------------------
Number of files: 5
Official DR value: DR13
==============================================================================================
Состав
Acoustic Guitar, Vocals – Michael Dunford
Bass, Pedalboard [Bass Pedals], Acoustic Guitar, Vocals – Jon Camp
Drums, Percussion, Vocals – Terence Sullivan*
Keyboards, Vocals – John Tout
Lead Vocals – Annie Haslam
Arranged By – Renaissance
Arranged By [Orchestral Arrangements] – Richard Hewson
Producer – Renaissance
About
Eng
Just another sublime Renaissance album! Following the marvelous “Song for Scheherazade”, Novella still has many of its magical moments. There are wonderful orchestral arrangements, unforgettable melodic piano parts, and the bass is well played, sophisticated and absolutely not timid. Annie’s voice is superb, as always, and the other musicians produce excellent backing vocals. There are harp, small bells, tubular bells and acoustic guitar. The keyboards fit well with the symphonic ensemble. The influence is, again, very baroque and progressive. There are some mellow, delicate, mystical & dreamy bits which are really addictive. If you like the previous album, then you should like this one too.
HIGHLY RECOMMENDED!
Review by greenback, progarchives.com
Рус
После умопомрачительного (по другому и не скажешь) успеха альбомов "Turn Of The Cards" и "Шахерезады", накатавшись вдоволь по белому свету с концертами, один из которых задокументирован на "Live At Carnegie Hall", паталогический трудоголик Данфорд, не давая отдыха ни себе, ни группе, преступил к сочинительству и записи очередного альбома.
"Новелла", записанная в конце 1976-го года, получилась, быть может, не такой яркой, как "Шарехезада", но по драматизму и эпическому размаху ничем не уступает упомянутому magnum-опусу. Кроме того, несмотря на то что группа на этом альбоме вовсю эксплуатирует идеи с "Ashes Are Burning", ни на шаг не отступая от фирменного звучания, все же кое-какие изменения произошли. Во-первых, Джон Таут наконец-то ввел в свой клавишный арсенал синтезаторы. Пока их совсем немного, и зачастую они просто тонут в общем симфоническом звучании, но все равно чувствуется, что звуковая палитра стала чуть богаче, и это не может не радовать. Во-вторых, помимо самого Данфорда в композиции и аранжировке стали больше принимать участие и остальные члены группы, в особенности Таут и Кэмп, что вполне логично и в определенной степени ожиданно. Сам Данфорд стал больше заметен, как инструменталист; теперь он не ограничивает себя простым бренчанием на акустике, а иногда выдает весьма неплохие соло, мелодичные и весьма техничные, как например, в композиции "The Sisters".
Диск начинается помпезной и несколько затянутой вещью "Can You Hear Me?", плавно переходящей в упомянутую "The Sisters" - мрачноватую атмосферную притчу с плачущим вокалом Энни Хеслем. Следующие две композиции выглядят на порядок интереснее. Тревожная баллада "Midas Man" с очень красивой вокальной партией и запоминающимся припевом, лаконичной и уместной партией синтезатора, и басом, ведущим основную мелодию, и выполняющим, таким образом, функцию лид-гитары. Следующая за ней пьеса "The Captive Heart" построенна на простой и запоминающейся фортепианной мелодии, поверх которой звучит нежный голос Энни Хеслем, переходящий красивое двоеголосие к припеву и сопровождаемый мужскими подпевками. Выглядит очень эффектно, хотя и чуток приторно. Заключительная сюита "Touching Once" начинается с патетического вступления, которое идеально бы подошло в качестве звуковой дорожки к советским фильмам о Великой Отечественной, или, на худой конец, к началу песни "День Победы". Тем не менее, далее композиция следует в более традиционной для группы манере, с маршевым ритмом, флейтой, оркестром и, как всегда бесподобной Энни Хеслем.
Доп. информация
Matrix / Runout (A-side, etched): SA-7526-A
Matrix / Runout (B-side, etched): SA-7526-B
Matrix / Runout (A-side, center label): SA 7526-A
Matrix / Runout (B-side, center label): SA 7526-B
Scans
1978 - A Song For All Seasons
Год выпуска: 1978
Лейбл: Sire/SRK 6049
Страна-производитель: US (1st Promo Press)
Продолжительность: 45:06
Треклист:
A1 Opening Out
A2 Day Of The Dreamer
A3 Closer Than Yesterday
A4 Kindness (At The End)
B1 Back Home Once Again (Theme From T.V. Series ‘The Paper Lads’)
B2 She Is Love
B3 Northern Lights
B4 A Song For All Seasons
Код класса состояния винила: NM-
Устройство воспроизведения: Technics SL-1200MK2 Quartz
Головка звукоснимателя: SHURE M97xE JICO SAS Stylus
Предварительный усилитель: Marantz 2252
АЦП: E-MU 0404
Обработка: Manual DeClick with iZotope RX5
Спектр
АХЧ
Уровень записи
DR13
----------------------------------------------------------------------------------------------
Analyzed folder: /Renaissance - A Song For All Seasons (LP)
----------------------------------------------------------------------------------------------
DR Peak RMS Filename
----------------------------------------------------------------------------------------------
DR13 -2.24 dB -19.48 dB 01 Renaissance - LADO 1- Opening Out.wav
DR13 -0.12 dB -17.24 dB 02 Renaissance - Day Of The Dreamer.wav
DR12 -1.53 dB -16.86 dB 03 Renaissance - Closer Than Yesterday.wav
DR12 -1.13 dB -17.51 dB 04 Renaissance - Kindness (At The End).wav
DR14 -3.40 dB -19.23 dB 05 Renaissance - LADO 2- Back Home Once Again (Theme From T.V. Series "The Paper Lads").wav
DR13 -8.61 dB -26.89 dB 06 Renaissance - She Is Love.wav
DR13 -3.55 dB -19.54 dB 07 Renaissance - Northern Lights.wav
DR12 -4.08 dB -20.02 dB 08 Renaissance - A Song For All Seasons.wav
----------------------------------------------------------------------------------------------
Number of files: 8
Official DR value: DR13
==============================================================================================
Состав
Acoustic Guitar [6 & 12 String], Guitar [Electric] – Michael Dunford
Bass, Bass [Pedals], Guitar [Electric], Lead Vocals – Jon Camp
Conductor [Orchestra] – Harry Rabinowitz
Drums, Percussion – Terence Sullivan*
Keyboards – John Tout
Lead Vocals – Annie Haslam
Leader [Orchestra] – Barry Griffiths
Orchestra – The Royal Philharmonic Orchestra
Producer, Engineer – David Hentschel
Arranged By – Renaissance (4)
Arranged By [Orchestra] – Louis Clark (tracks: A1 to B1, B3, B4)
About
Eng
Yes, another outstanding Renaissance album, AMONG THEIR BEST ONES! On this one, the omnipresent & OUTSTANDING classical arrangements are really in the foreground, really participating to the melody! Clearly, Renaissance is a band that is better when having an accompanying orchestra! Again, the style is still strongly baroque symphonic. Just hear this combination of relatively modern keyboards and strings+horn arrangements: SUBLIME! Annie’s lead vocals are very loud, pure and never bland.
gs+horn arrangements: SUBLIME! Annie’s lead vocals are very loud, pure and never bland. There are 2 epic songs of around 10 minutes: they are among the best Renaissance’s tracks: “Day of the dreamer” and “Song for all seasons”. On the album, there is less acoustic guitar, but more clean electric one: it fits absolutely well with the ensemble! The Rickenbaker bass sounds “bottom enough”, and it is very elaborated and melodic, absolutely restless. Thinking about it, the album definitely sounds like “Song of Scheherazade”. There are many delicate percussions, it is absolutely graceful & magical. There are some excellent short tracks: “Northern Lights” is very accessible and catchy with Annie’s addictive voice: this unforgettable track that might be liked by many people!
EXTREMELY RECOMMENDED!
Review by greenback, progarchives.com
Рус
тот диск продолжает вереницу шедевров группы, начатую еще "Прологом" в 1972-м году. Звучание группы почти не изменилось, разве что аранжировки стали несколько богаче: много синтезаторов,
электрогитара (правда, не "лид-", а "ритм-"), впервые появившаяся после "Пролога", а также более полноценное использование мужского вокала (впрочем, не всегда удачное). Вокал Энни Хеслем претерпел за последние три-четыре года весьма неприятные метаморфозы. Сделавшись каким-то неестесвенным и невероятно стерильным, он стал приедаться, а иногда даже и раздражать. Здесь Хеслем поет как никогда механистично, и ее голос на фоне более модернового звучания группы в сопровождении удушливых электронных звуков синтезаторов и электрогитары, стал выглядеть как-то роботизированно. Такое ощущение, что у ансамбля нет никакой певицы, а есть лишь свехмощный компьютер, с математической точностью выверяющий каждую ноту и обеспечивающий кристалльно чистый тембр. Иногда прямо-таки чувствуется, как Данфорд во время записи переключает рубильник "ВКЛ/ВЫКЛ" этого чуда техники.
Тем не менее, такие замечательные композиции, как "Openning Out/The Day Of The Dreamer", "Closer Than Yesterday" и "Northern Lights", выпущенная синглом, показали, что группе еще есть, чем порадовать своих старых поконников, и даже приобрести новых. Одноименная с альбомом сюита, завершающая диск, начинается ритмичной и достаточно мощной инструментальной частью, с интересной работой клавишника и более плотным и насыщенным, чем раньше, общим звучанием. Далее идет уже фирменная ренессансовская мешанина из фолка, классики и еще черт те знает чего, с непомерно пафосным, чистым, ясным, неэмоциональным и приторным вокалом Хеслем. Получилась архитипичнейшая арт-роковая вещь, кажущаяся великой и нетленной с первого прослушивания, но быстро приедающаяся и надоедающая, т.к. являет собой немногим больше, чем претенциозное симфо-роковое занудство.
Доп. информация
Matrix / Runout: SRK-1-6049-RE1-JW1#1 JR
Matrix / Runout: SRK-2-6049-RE1-JW1#2 JR
Matrix / Runout (Stamped Both Sides): 0
Rights Society: ASCA.
Scans
1979 – Azure D'Or
Год выпуска: 1979
Лейбл: Sire Records Company / SRK 6068
Страна-производитель: US
Продолжительность: 43:49
Треклист:
A1. Jekyll and Hyde
A2. The Winter tree
A3. Only angels have wings
A4. Golden key
A5. Forever changing
B1. Secret mission
B2. Kalynda (a magical isle)
B3. The discovery
B4. Friends
B5. The flood at Lyons
Код класса состояния винила: NM-
Устройство воспроизведения: Technics SL-1200MK2 Quartz
Головка звукоснимателя: SHURE M97xE With Jico SAS Stylus
Предварительный усилитель: Marantz 2252
АЦП: E-MU 0404
Обработка: Manual DeClick with iZotope RX Advanced
Спектр
АХЧ
Уровень записи
DR12
----------------------------------------------------------------------------------------------
Analyzed folder: Renaissance – Azure D'Or (LP)
----------------------------------------------------------------------------------------------
DR Peak RMS Filename
----------------------------------------------------------------------------------------------
DR12 -1.01 dB -15.34 dB 01 Renaissance - LADO 1- Jekyll And Hyde.wav
DR12 -1.63 dB -16.87 dB 02 Renaissance - The Winter Tree.wav
DR10 -4.69 dB -18.14 dB 03 Renaissance - Only Angels Have Wings.wav
DR12 -2.28 dB -17.60 dB 04 Renaissance - Golden Key.wav
DR13 -2.94 dB -18.33 dB 05 Renaissance - Forever Changing.wav
DR13 -2.39 dB -18.13 dB 06 Renaissance - LADO 2- Secret Mission.wav
DR14 -1.53 dB -19.25 dB 07 Renaissance - Kalynda (A Magical Isle).wav
DR14 -1.93 dB -18.95 dB 08 Renaissance - The Discovery (Instrumental).wav
DR12 -4.10 dB -19.55 dB 09 Renaissance - Friends.wav
DR12 -5.00 dB -19.03 dB 10 Renaissance - The Flood At Lyons.wav
----------------------------------------------------------------------------------------------
Number of files: 10
Official DR value: DR12
==============================================================================================
Состав
Acoustic Guitar, Electric Guitar, Harp – Michael Dunford
Bass, Acoustic Guitar – John Camp
Drums, Percussion – Terence Sullivan
Piano, Keyboards – John Tout
Producer, Engineer – David Hentschel
Vocals – Annie Haslam
Written-By – Thatcher (tracks: 1 to 2, 4 to 5, 9), Camp (tracks: 3, 6 to 8, 10), Dunford (tracks: 1 to 2, 4, 9 to 10), Sullivan (tracks: 5)
About
Eng
In my view, "Azure D'Or" is the latest album of good quality from "Renaissance". They move away from the long tracks, with commercial music glimpses, but maintaining the style that made them famous.
My ideal collection from this group, does end in "Azure D'Or".
I chose two exquisite pieces "Golden Key" and "Kalynda" (my favorite).
Absolutely recommended.
Fran Solo, MMXIII
Рус
Поп-прог или прог-поп? Можно называть как угодно, но суть от этого не меняется: "Azure D'Or" явил нам шикарную коллекцию мелодичных песен, талантливо сочиненных и отлично сыгранных. При этом тут и там проскакивают следы прошлых увлечений группы прогрессивным роком, в то время как целиком инструментальная "The Discovery" так и вовсе являет собой фундаментальный симфонический арт-рок, став своего рода курьезом: группа никогда не делала полностью инструментальных вещей, если не считать короткие дивертисменты из "Шахерезады". Вступительная "Jekyll And Hyde" задает тон всему альбому: запоминающаяся мелодия, напористый темп, умелые синтезаторные пассажи, мелодичный припев, и, как ни странно, ломанный ритм. Очень интересно выглядит и "Secret Mission" с неожиданными сменами тональности и ритма, а также красивейшая баллада "Kalynda" с великолепными вокальными аранжировками в припеве и опять-таки простой, но красивой мелодией.
Этот альбом стал последней удачной работой группы как в творческом, так и в коммерческом планах. Через год после записи альбома уйдут из группы Джон Таут и Терри Салливан, и некогда великая прогрессивная группа превратится в обычное поп-трио. Выжав последнее, что только возможно, из волшебной формулы успеха на диске "Camera Camera" (1981), Renaissance сменит имидж и опробует себя в роли моднявой группы, исполняющей синти-поп. Под обложкой, запечатлевшей глупое выражение лица Энни Хеслем в окружении мужской подтанцовки из Кэмпа и Данфорда, таилась самая убогая работа группы - "Time Line" (1983), которая коммерчески с треском провалилась, а о творчестве уже и речь не идет - его там просто нет. Не удивительно, что группа после этого распалась.
(с) Кока
/1 
发表于 2020-9-24 12:21:40
提升卡
置顶卡