Stomu Yamash’ta’s East Wind – Freedom Is Frightening
Жанр: Jazz-Rock
Носитель: LP
Год выпуска: 1973
Лейбл: Island Records – ILPS 9242
Страна-производитель: UK
Аудио кодек: FLAC
Тип рипа: tracks+.cue
Формат записи: 24/96
Формат раздачи: 24/96
Продолжительность: 34:30
Треклист:
A1 Freedom Is Frightening
A2 Rolling Nuns
B1 Pine On The Horizon
B2 Wind Words
Источник оцифровки: saidalani
Код класса состояния винила: Неизвестно
Тех. информация
RIG:
SHUNYATA RESEARCH HYDRA V-RAY VERSION II (Power distribution, conditioner and filter)
WINYL RECORD CLEANER, vinyl record cleaner.
RCM: Clearaudio Smart Matrix (ClearAudio Pure Groove + L’Art du Son Cleaning Fluid + Osage brush)
Ultrasonic Cleaning (40 kHz) for 30′-60' at 35°C max. with personal blend of wetting agents and surfactants.
THE CLEAN Continuous Battery Power Supply (CBPS) Dr. Feickert for turntables.
TURNTABLE: Dr. Feickert Blackbird + INERTIA platter
TONEARM: Reed 3Q 10,5" (Finewire C37 + Cryo WBT Nextgen, Armwand Pernambuco, Headshell with VTA and Azimuth laser adjustment)
CARTRIDGE: Transfiguration Axia S
PHONO STAGE: Allnic H-3000 (+28 dB GAIN, charge impedance 70 Ohm)
ADC SYSTEM: Lavry Black AD11 external USB 2.0 ADC
CABLES:
FONO ACUSTICA ALLEGRO Interconnect balanced Cable XLR 0,5 m (for connecting phono preamp and ADC system)
AudioQuest Cinnamon USB
Furutech G-314AG-18 High performance Power Cable (4 power cables total)
Synergistic Research SR Core RCA (for connecting signal from the PC to the amplifier)
AND ALSO...
Onzow Zerodust stylus tip cleaner
FURUTECH Destat II, Static charge remover
Lyra SPT (stylus performance treatment)
Platterspeed for iPhone (Dr. Feickert) speed verifier
ALLNIC Speednic
SOFTWARE:
Adobe Audition CC 2015 (record 32/96)/ASIO4ALL 2.13
Izotope RX5 Advanced (manual clicks repair)
FLAC FRONTEND v.2.0 using FLAC 1.3.0 (WAV --> FLAC)
PENAUDIO REBEL3 Monitor Loudspeakers
HEGEL 100 Amplifier
RIPPING NOTE:
No Equalization, Minor Click repair (whenever possible an manual mode with Izotope RX), No Noise Reduction and No Normalization.
No silence been removed.
THE DYNAMIC RANGE OF THIS CAPTURE WAS NOT ALTERED IN ANY WAY DURING EDITING.
The two channels have been captured at the same volume level with my ADC system. The imbalance between channels, so you can appreciate, it's own vinyl or behavior of my phono preamp to valves. No two valves are identical. In addition, the azimuth of my tonearm-cartridge is perfectly checked by the device laser, being the difference between channels of ±0,2 db
Спектр
АЧХ
Уровень записи
Сэмпл
Любой трек
DR13
foobar2000 1.3.9 / Dynamic Range Meter 1.1.0
log date: 2016-05-13 22:19:06
--------------------------------------------------------------------------------
Analyzed: Stomu Yamash'ta's East Wind / Freedom Is Frightening {Original UK}
--------------------------------------------------------------------------------
DR Peak RMS Duration Track
--------------------------------------------------------------------------------
DR12 -2.39 dB -18.50 dB 8:48 ?-A1 Freedom Is Frightening
DR14 -1.60 dB -20.38 dB 7:10 ?-A2 Rolling Nuns
DR15 -2.25 dB -20.78 dB 11:49 ?-B1 Pine On The Horizon
DR13 -2.61 dB -21.06 dB 6:44 ?-B2 Wind Words
--------------------------------------------------------------------------------
Number of tracks: 4
Official DR value: DR13
Samplerate: 96000 Hz
Channels: 2
Bits per sample: 24
Bitrate: 2415 kbps
Codec: FLAC
================================================================================
Personel
Acoustic Guitar, Electric Guitar – Gary Boyle
Bass Guitar – Hugh Hopper
Design [Sleeve Design] – Saul Bass
Drums [Kit], Percussion – Stomu Yamash'ta
Engineer – Gary Martin (3)
Keyboards, Synthesizer, Vibraphone – Brian Gascoigne
Liner Notes – Mick Watts
Management [Road] – Dick Horner
Mastered By – Arun*
Photography By [Inner Sleeve] – Merlin Turville-Petre
Violin – Hisako Yamash'ta*
Written-By, Composed By, Arranged By – Stomu Yamash'ta
Доп. информация
Companies, etc.
Phonographic Copyright (p) – Island Records Ltd.
Published By – Island Music Ltd.
Published By – Floating Music Ltd.
Recorded At – Advision Studios
Notes
Issued on pink rim design Island labels in a laminated picture sleeve; an illustrated card inner sleeve includes notes, track listing and credits.
Recorded at Advision Studios, August, 1973.
A L**ner Enterprises Production
Published by Island Music Ltd/Floating Music Ltd
℗1973 Island Records Ltd.
Barcode and Other Identifiers
Matrix / Runout (Label side A): ILPS.9242-A
Matrix / Runout (Label side B): ILPS.9242-B
Matrix / Runout (Run-out side A, stamped, tag etched): ILPS 9242 A 1EM ARUN
Matrix / Runout (Run-out side B, stamped): ILPS 9242 B1E M
About
Имя Стому Ямашты вызывает различные ассоциации у поклонников музыки. Для кого-то он является семидесятническим авангардистским перкуссионистом-вундеркиндом, чью тонкость и глубину определили работы с Такемицу Тору и Питером Максвеллом Дэвисом. Для других он безусловный лидер фьюжн-группы "Go" с такими звездными подмастерьями как Стив Уинвуд, Клаус Шульце и Эл Ди Меола. Контингент численностью поменьше помнит его как автора музыки к фильмам, в том числе к таким картинам как "The Devils" Кена Рассела и "The Man Who Fell To Earth" Николаса Роуга. Более пристальный взгляд на карьеру Ямашты открывает увлекательную траекторию радикального композитора-перформера, чьим первоначальным намерением было преодоление разрыва между восточной и западной культурами. Музыкант родился в Киото 15 марта 1947 года под именем Ямасита Цутому. Его отец являлся дирижером местного филармонического оркестра, который и помог сделать сыну первые шаги в нужном направлении. Уже в восемь лет мальчик проявил интерес ко всякого рода перкуссии, а по достижении высшей школы мог управляться с шестью инструментами одновременно.
Юный дар не мог не привлечь внимания публики, и уже в четырнадцать Цутому выступал специальным гостем оркестров Киото и Осаки. В том же году он дебютировал и в киноиндустрии: сыграв в саундтреке "The Tale of Zatoichi", Ямасита оказался востребованным сессионщиком и в других картинах. После первого сольного концерта (1963) Цутому приглашал учиться в СССР Арам Хачатурян, однако юный японец предпочел другой ангажемент и уехал в Америку, где посещал сначала Джульярдскую школу, а затем Музыкальный колледж Беркли. Играя классические произведения Шостаковича и Хиндемита, Ямасита параллельно увлекся авангардным джазом и на стыке двух жанров достиг в любимой перкуссии акробатического мастерства.
Когда о талантах Цутому начала активно писать западная пресса, музыкант для лучшего восприятия своего имени англоязычной публикой официально сменил его на Стому Ямашта. В конце 60-х молодой человек сотрудничал с различными оркестрами, а в 1968-м состоялся его композиторский дебют в балете "The Fox". С начала 70-х Ямашта выступал не только в Америке и Японии, но и в Европе, что существенно расширило его музыкальные горизонты. В первой половине декады Стому активно трудился и на альбомном фронте: в этот период вышло 12 его собственных пластинок, и еще в пяти случаях он выступил как исполнитель-соучастник. Наиболее плодотворным выдался 1971 год, за который Ямашта сочинил пару саундтреков и закатал шесть полнометражек.
Большинство из них находилось между перкуссионным авангардом и фри-джазом, а половина работ записывалась вживую. Чуть позже Стому обзавелся и собственным стилем "floating music", в котором смешались классика, рок, джаз и музыка Востока, а его концерты приобрели визуализированную составляющую с элементами театров но и кабуки.
Проекты Ямашты того времени "Come To The Edge" и "Red Buddha Theater" пользовались большим спросом, но их популярность быстро пошла на спад, и музыкант стал все меньше и меньше уделять внимание современной классике и авангарду. Единственным весомым исключением стал балет "Shukumei", написанный им для британской королевской труппы. Произошло это в 1975 году, а на несколько лет раньше состоялось знакомство Стому с синтезатором. И хотя он сразу же оценил по достоинству широкие возможности нового девайса, на первых порах использовал его минимально. Более удобный случай ввести этот инструмент в обиход представился после знакомства Ямашты с барабанщиком "Santana" Майклом Шривом.
Встреча музыкантов послужила поводом для создания прог-фьюжн-группы "Go", в которую также подтянулись Клаус Шульце, Стив Уинвуд, Эл Ди Меола и Роско Джи ("Traffic", "Can"). Команда, оставившая после себя пару студийных альбомов и один двойной концертник, оказалась наиболее известным проектом японского перкуссиониста, однако после прекращения ее деятельности Стому неожиданно для всех отправился в буддистский монастырь. Хотя в начале 80-х он все же вернулся к светской жизни, возвращение на музыкальную сцену прошло безо всякой помпы. Камбэком в грамзаписи стала для него серия альбомов "Iroha", связанных с древними буддистскими стихами. Уже с первой порции "Ten/Chi" стало ясно, что перкуссионная доминанта осталась в прошлом, а ее место заняли звуки природы (вода, ветер, землетрясения, метеоритный дождь), имитируемые с помощью синтезаторов. Вторая инсталляция "Sui" оказалась более мелодичной, а вот на "Ka" оба предшественника были смешаны и погружены в мрачную и призрачную атмосферу.
Завершили восьмидесятнические подвиги Стому в грамзаписи саундтрек исторического фильма "Kukai" и эпически-оркестровый альбом "Sea & Sky", после чего музыкант вновь пропал из виду на несколько лет. В этот период Ямашту открыл для себя санукит (такая горная порода, издающая интересный металлический звук) и впоследствии наряду с синтезаторами и всякой стандартной и нестандартной перкуссией применил эти камни в трилогии "Solar Dream". Интерес к природному инструменту оказался настолько велик, что Стому использовал санукит и на собственном альбоме 2001 года "Listen To The Future, Vol. 1" и в совместном проекте "Bergmal" (2006) с исландской певицей Рагнхильдур Гисладоттир.
/1 
发表于 2020-9-24 11:48:21
提升卡
置顶卡