Nils Petter Molvær & Mino Cinelu / SulaMadiana
Формат записи/Источник записи: [TR24][OF]
Наличие водяных знаков: Нет
Год издания/переиздания диска: 2020
Жанр: contemporary jazz, experimental, electronic
Издатель (лейбл): Modern Recordings
Продолжительность: 00:50:04
Наличие сканов в содержимом раздачи: Только обложка альбома
Источник (релизер): highresaudio
Треклист:
01 Le monde qui change 00:59
02 New York Stroll 06:27
03 SulaMadiana (For Manu Dibango) 04:17
04 O Xingu 02:28
05 Take the A# Train 05:26
06 Theories of Dreaming 01:54
07 Indianala 05:30
08 Kanno Mwen 03:34
09 Tambou Madiana (For Jimmy Cobb) 00:20
10 Process of Breathing 02:03
11 Rose of Jericho 06:35
12 Song for Julle (For Tony Allen) 03:38
13 Song for Julle (Oslo) 03:14
14 SulaMadiana, Pt. 1 03:39
Контейнер: FLAC (*.flac)
Тип рипа: tracks
Разрядность: 24/96
Формат: PCM
Количество каналов: 2.0
Доп. информация: https://nilspettermolvaer.com/ https://www.minocinelu.com/
Лог проверки качества
foobar2000 1.3.7 / Dynamic Range Meter 1.1.1
log date: 2020-09-04 12:01:02
--------------------------------------------------------------------------------
Analyzed: Mino Cinelu & Nils Petter Molvær / SulaMadiana
--------------------------------------------------------------------------------
DR Peak RMS Duration Track
--------------------------------------------------------------------------------
DR12 -2.70 dB -17.82 dB 0:59 01-Le monde qui change
DR11 -1.00 dB -14.41 dB 6:28 02-New York Stroll
DR9 -1.00 dB -12.08 dB 4:17 03-SulaMadiana (For Manu Dibango)
DR9 -1.00 dB -13.53 dB 2:28 04-O Xingu
DR8 -1.00 dB -11.03 dB 5:27 05-Take the A# Train
DR11 -1.65 dB -17.63 dB 1:54 06-Theories of Dreaming
DR11 -1.00 dB -14.66 dB 5:30 07-Indianala
DR8 -1.00 dB -13.37 dB 3:34 08-Kanno Mwen
DR10 -1.00 dB -13.77 dB 0:20 09-Tambou Madiana (For Jimmy Cobb)
DR13 -1.16 dB -20.99 dB 2:03 10-Process of Breathing
DR9 -1.00 dB -11.86 dB 6:35 11-Rose of Jericho
DR9 -1.00 dB -13.65 dB 3:39 12-Song for Julle (For Tony Allen)
DR16 -1.00 dB -19.57 dB 3:14 13-Song for Julle (Oslo)
DR9 -3.20 dB -15.02 dB 3:40 14-SulaMadiana, Pt. 1
--------------------------------------------------------------------------------
Number of tracks: 14
Official DR value: DR10
Samplerate: 96000 Hz
Channels: 2
Bits per sample: 24
Bitrate: 2655 kbps
Codec: FLAC
================================================================================
Об исполнителях (рус.) | About Artists (ru)
Мино Чинелу
Мино Чинелу (род. в 1957 г. в Сен-Клу, Франция) - французский музыкант-мультиинструменталист, композитор, программист и продюсер. Он играет на многих инструментах, но известен, прежде всего, как джазовоый перкуссионист. В детстве научился играть на гитаре, но позже открыл для себя барабаны и перкуссию, а затем, уже в возрасте шестнадцати лет, стал профессиональным музыкантом. Чинелу сотрудничал с огромным количеством музыкантов (среди них, такие звезды как Майлз Дэвис, Стинг, Weather Report, Херби Хэнкок, Лу Рид, Висенте Амиго, Стиви Уандер и др.). Играет в различных жанрах: джаз, фанк, рэп, электро, фламенко, поп-музыка. https://en.wikipedia.org/wiki/Mino_Cinélu
Нильс Петтер Молвер
Нильс Петтер Молвер (18 сентября 1960) — норвежский джазовый трубач и композитор. На афишах и альбомах часто упоминается по инициалам - NPM. Считается одним из пионеров скандинавского ню-джаза. Является обладателем нескольких престижных музыкальных премий Норвегии. Известен также музыкой к фильмам и театральным постановкам.
Нильс Петтер Молвер родился в 1960 году в городе Лангеваг, административном центре коммуны Сула, входящей в состав норвежской губернии Мёре-ог-Ромсдал. Когда ему было 19 лет, он переехал в Тронхейм, где обучался в Норвежском университете естественных и технических наук на отделении джаза. В 1982 году он завершил обучение и начал играть в различных музыкальных проектах. Работал в составе коллективов Jazzpunkensemblet и Masqualero, в котором также участвовали Арильд Андерсен и Йон Кристенсен. Группа Masqualero выпустила несколько альбомов на ECM Records. С этой звукозаписывающей компанией музыкант впоследствии много лет сотрудничал и в качестве сольного артиста. Там же в 1997 году вышел первый сольный альбом Молвера – Khmer, в котором автор соединил джаз, хип-хоп, эмбиент и брейкбит. Под маркой ECM был издан и второй сольный альбом трубача – Solid Ether. После выхода этой пластинки Молвер покинул студию. Следующие записи выпускались преимущественно на лейбле Universal Music Group.
Европейские поклонники джаза заметили музыканта сразу после выхода его первого сольного альбома – Khmer. Положительные рецензии на пластинку вышли во многих музыкальных изданиях. В год выпуска альбома Молверу вручили одну из самых престижных музыкальных премий Норвегии – Spellemannprisen, которую часто называют норвежской версией премии Грэмми. Впоследствии он удостаивался этой награды ещё дважды. Однако всего за свою музыкальную карьеру он получал Spellemannprisen пять раз: первые две награды он получил в составе группы Masqualero (команда была награждена трижды, но во время первой церемонии, в 1983 году, Молвер ещё не успел влиться в коллектив, и не участвовал в записи первого альбома). Некоторые критики отмечают, что большую роль в судьбе Молвера сыграл продюсер ECM Records Манфред Айхер, который благосклонно отнёсся к сольным экспериментам музыканта. Айхер заметил в работах Молвера главное, на что всегда обращали внимание в ECM Records при выборе артистов, - в его музыке сразу угадывается северная тоска, медитативное отношение к звукам, минимализм.
Музыку Молвера можно услышать и во многих художественных и документальных фильмах и театральных постановках: (фильмах «Эди», «Девушка из Стратосферы», спектакле «Привидения» по одноименной пьесе Генрика Ибсена). Он сотрудничал с режиссёрами Стигом Андерсеном, Петтером Нассом, Юлией Ивановой и другими. Избранные работы, прозвучавшие в кино, вышли отдельным альбомом 2008 года Re-Vision, где Молвер исполнил не только партии на трубе, но и на дудуке. Специально к культурной программе Олимпийских игр в Афинах 2004 года вместе с Арильдом Андерсеном он написал музыку к драме Софокла «Электра».
Молвер много выступает на различных музыкальных площадках, слушатели ценят его концерты за яркую импровизацию и всегда неповторимое звучание[6]. Его выступления регулярно проводятся в России и других странах бывшего СССР (выступал на фестивале «Джаз Коктебель», играл в Запорожье, Москве, Санкт-Петербурге). Вместе с ним в одной сессии часто играют такие музыканты, как Эйвинд Орсет (его гитара звучит в альбомах Khmer, Solid Ether, Hamada), Билл Ласвелл и Закир Хуссейн (Молвер играет в совместном с ними проекте Tabla Beat Science), Эрланд Дален (барабанщик группы Madrugada), Стиан Вестерхус (бывший участник группы Jaga Jazzist) и многие другие. https://ru.wikipedia.org/wiki/Молвер,_Нильс_Петтер
Об исполнителях (англ.) | About Artists (en)
Nils Petter Molvær & Mino Cinelu
Mino Cinelu
As child, Mino Cinelu first learned to play the guitar. He discovered the drums and percussion and then became professional musician at the age of sixteen. Traveling between London and New York, he collaborated with a huge number of musicians, both in the studios and onstage, people whose origins (jazz, funk, rap, electro, flamenco and pop) were as diverse as Mino’s associations with them were prestigious (Miles Davis, Sting, Weather Report, Herbie Hanckok, Lou Reed, Vicente Amigo, Stevie Wonder, etc…) As a composer, multi-instrumentalist, programmer and producer, Mino has left mark on many kind of music, and his reputation has earned him the status of “a man of all talents”. He has 2 solo albums “Mino Cinelu” and “Quest journey” and the CD of the soundtrack of the film “La Californie”, Prize nominated, Cannes Film Festival. He is fetching for a distribution for his 4th album ...
Nils Petter Molvær
Norwegian trumpet player, composer and producer, who takes multiple music styles – jazz, ambient, house, electronic and break beats, as well as elements from hip hop, rock and pop music – and effortlessly reshapes them into unique and dramatic soundscapes of deep intensity.
His remarkable ease in handling the often-contrary conventions of pop, rock, funk, and modern jazz ensured a strong interest in both acoustic and electric music. This chameleon-like ability soon established him as a much sought-after musician in Oslo, which ultimately led to his a colourful and diverse curriculum vitae as a sideman. During his time with acclaimed jazz combo, Masqualero, NPM was introduced to Manfred Eicher, who welcomed him into his prestigious and much-lauded roster. Alongside the three ECM Masqualero releases, NPM recorded many classic studio sessions for ECM with artists such as Robyn Schulkowsky, Marilyn Mazur, Jon Balke’s Oslo 13, and Sidsel Endresen. However, NPM wanted to do something different, both in terms of composition, and trumpet technique.
A trumpet that knows how to capture both the polar ice caps and the burning desert sand, that can portray surging crowds just as well as total solitude, that loses itself but always finds the way back again. Molvaer has his own very individual sound, influenced as much by the poetry of Scandinavian nature as by electronic calculation, and last but not least by colleagues like Miles Davis and Jon Hassell. But more than anything else, Molvaer has himself. Listening to him play, it’s easy to forget that his instrument is a trumpet. https://www.highresaudio.com/en/album/view/js6r6t/mino-cinelu-nils-petter-molvaer...na#albumtab-info
Об альбоме (англ.) | About Album (en)
Info for 'SulaMadiana'
How do you create an entire world from nothing but tones, sounds and rhythms? A world full of width and depth, full of colors, movements and manifestations, with different temperatures and divergent courses of time. On “SulaMadiana”, it only takes two musicians to form such a world.
The album title is not some ancient spell, but a confession to the musicians’ respective biographies. Sula is the island from which Molvær stems, Madiana is a synonym for Martinique, where Cinelu’s father comes from.
The Norwegian trumpeter and the French percussionist represent two worlds, which – at first glance – could hardly be more different. Both are masters in the visualization of sound, and in changing the visible into the audible. Their musical home is the entire planet, but while Molvær's hoarse and cloudy trumpet sound evokes boreal cold, Cinelu stands for the rhythmic fire of Latin America and Africa.
On “SulaMadiana”, they finally found their common playground.“SulaMadiana” is a cornucopia, spilling out reverberations of Miles Davis, Gong, and previous works of Molvær, and yet Molvær and Cinelu open up doors to entirely new worlds.
“SulaMadiana” is a cornucopia, spilling out reverberations of Miles Davis, Gong, and previous works of Molvær, and yet Molvær and Cinelu open up doors to entirely new worlds.
The trumpet player did not pay much attention to this fact, but he was surprised to find Cinelu still at the same place even after the concert was over. They started talking, and when they drove to the airport the next morning, they came up with a plan for a joint project. It took two more years for them to meet again, at Ibrahim Maalouf’s all star concert in Paris, where they finally sealed the deal. Other projects in Germany and Poland followed, and the urge for collaboration began to take shape. Finally, they met in Oslo for a studio session.
“The best way to start something is to start it,” Cinelu enthuses. “So I said: Let’s get started. Nils brought a groove along which I liked, we enriched it with sounds and other grooves, wanted to find a melody, and it just made ‘Bang’. It was a real trip. A lot of blood, sweat and tears, but even more love.” At the beginning of 2020, the recordings were rounded off in Cinelu’s Studio in Brooklyn.
The post production was confronted with new challenges: Because of the Corona pandemic, it had to take place separately in Brooklyn and Oslo, in some kind of Transatlantic cooperation. This might have added even more space to the sound however, it did not make it easier.
“Without the intimate friendship that we developed in the cour se of this process, we would never have finished this project”, Cinelu summarizes.
“SulaMadiana” is a cornucopia, spilling out reverberations of Miles Davis, Gong, and previous works of Molvær, and yet Molvær and Cinelu open up doors to entirely new worlds. The album title is not some ancient spell, but a confession to the musicians’ respective biographies. Sula is the island from which Molvær stems, Madiana is a synonym for Martinique, where Cinelu’s father comes from. “SulaMadiana” combines all which is perceived as trusted, familiar, and achieved, with a notion of sounds beyond the horizon: glittering, shimmering, and always promising.
The individual roles on “SulaMadiana” are very flexible. Cinelu becomes a singer on his percussion, while Molvær’s electronically distorted sound surfaces inhabit an inconspicuously driving pulse.
Cinelu plays acoustic guitar, Molvær conjures up drones on the electric guitar. The osmosis between the two musicians is enormous. “We are different, but what we have in comm on is that we like to give some space to things,” Molvær recaps.
“I create space for him, he creates space for me, and we both create space for music.” Cinelu adds: “It doesn’t matter who has what share in music. We both know each other’s cultures, we find bridges and crossings, and often we walk these paths that lead in the same direction. We wrote everything together and followed our feelings. There are no limits or barriers.”
The abundance of sound images, of ethnic and historical references is breathtaking. On the album, Cinelu deliberately bows to his mentor Manu Dibango, whom he calls a sage, to the recently deceased Afrobeat master Tony Allen, and to the jazz drummer Jimmy Cobb, who also left us just a few weeks ago, and with whom he shared the Miles Davis experience. Even more exciting, however, is the fact that these sound images constantly recombine themselves every time you listen, while the amount of amazement just increases with every listen. “SulaMadiana” is a world within itself, waiting to be discovered.
The album will easily make its stand amongst previous creations of unmistakable sound worlds, such as Miles Davis’ “Bitches Brew” or Pat Metheny’s and Lyle May’s“As Falls Wichita So Falls Wichita Falls”. In times like these, we take comfort in knowing there are still musicians around who keep an eye and ear on the world as a whole. https://www.highresaudio.com/en/album/view/js6r6t/mino-cinelu-nils-petter-molvaer...na#albumtab-info
Состав | Artists
Nils Petter Molvær, trumpet, electronics
Mino Cinelu, percussion
/1 
发表于 2020-9-24 13:21:30
提升卡
置顶卡