Mahler - Das Lied Von Der Erde (Klemperer, NPO, Ludwig, Wunderlich)
Жанр: Classical
Год первой публикации: 1967
Треклист:
Gustav Mahler
Das Lied Von Der Erde (The Songs Of The Earth)
A Symphony for Tenor, Contralto (or Baritone) and Orchestra
A1 Das Trinklied vom Jammer der Erde (Tenor)
A2 Der Einsame im Herbst (Contralto)
A3 Von der Jugend (Tenor)
A4 Von der Schonheit (Contralto)
B1 Der Trunkene im Fruhling (Tenor)
B2 Der Abschied (Contralto)
Christa Ludwig, mezzo-soprano
Frifz Wunderlich, tenor
Otto Klemperer, conductor
New Philarmonia & Philarmonia Orchestras
Тип рипа: image+.cue
Формат раздачи: 24/192
Продолжительность: 1:03:02
Оцифровка: автором раздачи
О пластинке
Лейбл: HMV Angel
Страна-производитель: UK
Каталожный номер: SAN 179
Год выпуска: 1967
Код класса состояния винила: NM
Дополнительно: Early UK issue
Технические данные
Предварительная обработка: KAB EV-1 RCM, L'Art du Son fluid
Устройство воспроизведения: Lenco L78, Ortofon AS-212, ELAC STS344/D355E
Предварительный усилитель: ламповый
АЦП: RME HDSP 9632
Программа-оцифровщик: Sony Sound Forge 10.0
Постобработка: удалил несколько щелчков
Спектр etc.
Шедевры: 100 главных вех столетия грамзаписи #48
48. Mahler: Das Lied von der Erde
Christa Ludwig, Fritz Wunderlich, Philharmonia Orchestra/Otto Klemperer
EMI: London (Kingsway Hall: Ludwig), 7-8 November 1964, (Abbey Road: Wunderlich) 6-9 July 1966
[Малер, «Песнь о земле».
Криста Людвиг, Фриц Вундерлих, оркестр «Филармония», дир. Отто Клемперер.
EMI: Лондон («Кингсуэй-холл»: Людвиг), 7-8 ноября 1964 года, («Эбби-Роуд»: Вундерлих), 6-9 июля 1966.]
Малер своей «Песни о земле» так и не услышал. «Это можно исполнять? – спросил он у Бруно Вальтера. – Не захочется людям, услышав это, покончить с собой?». Он написал музыку, полную муки, вызванной смертью маленькой дочери композитора, потерей им работы в Вене и упадком здоровья. Вальтер дал премьеру сочинения в 1912-м, через год после смерти Малера, и сделал первые две его записи – в Вене 1936-го (ни один певец-австриец участвовать в них не пожелал, опасаясь преследований со стороны нацистов), а затем и 1952-го, с австрийским тенором Юлиусом Патцаком и британской меццо-сопрано Кэтлин Ферриер, ставшей символом послевоенного воскрешения Малера. Вальтер, более чем какой-либо другой дирижер, дышит в этой работе властностью и мирным спокойствием, уверенностью в том, что еще не все потеряно.
Клемперер, еще один аколит Малера, избрал подход прямо противоположный. Вступавший в противоборство там, где Ваьлтер проявлял уступчивость, отвергавший любые попытки снискать чье-либо расположение, он прождал дюжину лет, пока не нашел нужную ему пару певцов и соответствующую ригористскую интерпретацию. Его исполнение этой музыки шокировало лондонских критиков, один из которых, Джон Эмис, заявил, что оно «настолько решительно анти-вальтеровское, что сторонится любого, практически, чувства». Однако именно это и было целью Клемперера: великое произведение должно быть открытым для противоречивых интерпретаций, а объем сочиненного Малером намного превосходит то, что мог бы монополизировать любой смертный музыкант.
Он дирижировал шестью песнями сурово, с внятной слушателю сдержанностью, оркестровый звук у него более тверд, чем в «венских сливках» Вальтера, пылкость музыки притушена до мерцающей точности. Аура отчужденности еще и усиливается непривычностью китайских стихов. Намеки на радость и утешение иллюзорны: «жизнь темна, темна и смерть». Природа со всей ее красотой есть то, что любой человек неизбежно оставляет позади, и каждая плавная тема гобоя и кларнета отзывается болью будущего прощания. Клемперер неумолимо выдерживает эту линию, пока, пройдя две трети «Abschied» («Прощания»), не позволяет чувствам литься привольно. Катарсис, который порождается столь долгим их подавлением, ошеломляет почти физически, и Клемперер знал, что так оно и будет.
Свести в студии двух немыслимо занятых солистов дело трудное, поэтому записывали их по отдельности. Криста Людвиг была в ту пору одареннейшей из меццо-сопрано, Фриц Вундерлих стоял на пороге мировой славы. Через два месяца после завершения записи он оказался вовлеченным в глупую домашнюю возню с дробовиком и погиб еще до выхода пластинки. Это отзывающееся страданием, изложение «Песни» обрело стоическое благородство, которое со временем стало нормой ее интерпретаций.
Норман Лебрехт
Маэстро, шедевры и безумие
Тайная жизнь и постыдная смерть индустрии классических грамзаписей
/1 
发表于 2020-12-8 16:35:05
提升卡
置顶卡