....
....
Дирижёр
Геннадий Рождественский
....
....
М. Балакирев - Симфония №2
........* * *
А. Глазунов - Торжественное шествие
....
Жанр: Русская классическая музыка
Носитель: LP
Год выпуска: 1977
Лейбл: Мелодия (С 10-08851-2)
Страна-производитель: СССР
Аудио кодек: FLAC
Тип рипа: image+.cue
Формат записи и раздачи: 24/96
Сканы: под спойлером
Продолжительность: 00:38:32
....
....
Треклист:
....М. Балакирев - Симфония №2 ре минор, соч. 1908 г.:
A1 Allegro ma non troppo
A2 Scherzo alla Cosacca
В1 Romanza. Andante
В2 Finale. Tempo di Polacca
....А. Глазунов - Торжественное шествие соль мажор, соч. 1907 г.:
В3 Торжественное шествие («Cortege solenell»)
....Большой симфонический оркестр Всесоюзного радио и телевидения
....Дирижёр Геннадий Рождественский
Тех. данные Источник оцифровки: автором раздачи • Код класса состояния винила: Nm
Устройство воспроизведения: Revox B790 • Головка звукоснимателя: Grado Silver • Предварительный усилитель: Clearaudio Phonostage NPV2
АЦП: FireWire Audiophile • Программа-оцифровщик: Wave Lab 5 • Обработка: минимальное удаление щелчков iZotopeRX
Спектр, АЧХ, уровень записи
Аннотация с пластинки:
скрытый текст
.... Милий Алексеевич Балакирев занимает одно из почетных мест в славной когорте русских композиторов второй половины XIX века. Балакирев стал выразителем передовых взглядов эпохи мощного идейно-художественного движения, вызванного общим демократическим подъемом, охватившим страну в 60-х годах прошлого столетия.
....Выдающийся общественный деятель — глава творческого сообщества музыкантов России, получившего название «Могучей кучки» (Новой русской школы), пропагандист-просветитель, инициатор создания и руководитель Бесплатной музыкальной школы, дирижер Русского музыкального общества, талантливый новатор в области композиции, М. А. Балакирев посвятил всю свою жизнь развитию национального направления в русском музыкальном искусстве.
....С целью изучения нетронутых пластов русского песенного фольклора М. А. Балакирев предпринял поездку по Волге. Собранные и записанные им песни были использованы в различных его сочинениях последующих лет и явились тем живительным источником, из которого черпали почти все русские композиторы второй половины XIX века.
....Велики открытия М. А. Балакирева и в области восточной музыки. Восточные темы, интонации, ритмы глубоко проникли в музыкальный язык М. А. Балакирева и зачастую появляются даже в тех сочинениях, которые не имеют прямого отношения к восточной тематике.
....М. А. Балакирев обладал выдающимся даром художника-колориста. Его произведениям присущи необычайная рельефность и красочность. Сочинения, в которых используются русские темы, отличаются строгим диатоническим складом, своеобразным тембром, напоминающим звучание народных музыкальных инструментов. При введении восточного колорита проявляются ладовые черты музыки, которую композитор мог слышать во время его поездки на Кавказ: пряные гармонии, обилие хроматизмов, ритмическая изощренность.
....М. А. Балакиреву принадлежит выдающаяся роль в развитии жанра симфонической музыки. Тяготея к программности, утверждая, что любое музыкальное произведение подразумевает определенную программу, композитор контрастными сопоставлениями тональностей, мастерским владением приемами оркестрового письма добивался того, что восприятие, фантазия слушателей направлялась в определенное, предусмотренное автором русло художественных ассоциаций.
....К началу 70-х годов им было создано значительное количество ярких самобытных произведений: музыка к трагедии Шекспира «Король Лир», русская увертюра «1000 лет», симфоническая поэма «Русь», фортепианная фантазия «Исламей», романсы, фортепианные пьесы.
....Однако наступивший душевный кризис, вызванный целым рядом личных переживаний и неудач в общественно-творческой жизни композитора, надолго лишает его возможности заниматься музыкально-просветительской и композиторской деятельностью.
....Произведения М. А. Балакирева послекризисного периода отличаются тонким лиризмом и психологизмом. В эти годы, наряду с созданием новых сочинений — симфонической поэмы «Тамара», кантаты «В память Глинки», большого количества романсов, М. А. Балакирев пересматривает и перерабатывает те произведения, которые были написаны им ранее.
....22 июня 1908 года М. А. Балакирев завершил работу над Второй симфонией ре минор, посвятив ее памяти своего друга А. Д. Улыбышева. Симфония была впервые исполнена в 1909 году под управлением дирижера Э. Купера в одном из концертов «Кружка любителей русской музыки».
Музыкальная критика тех лет отмечала «благородство стиля, элегантность гармонии и контрапункта» Симфонии, называя ее «произведением большого мастера в полном расцвете своего таланта».
....Вторая симфония, в основном, продолжает традиции письма, характерного для М. А. Балакирева. Лирические эпизоды чередуются со взволнованной патетикой и острохарактерной жанровостью. Из-за некоторой обособленности частей цикла и недостаточной внутренней их связи Симфония по своему строению приближается к типу сюиты.
....Первая часть — Allegro ma non troppo — начинается сразу с мужественной главной темы сдержанного, повествовательного характера. Побочную партию проводят гобой и английский рожок, вызывая у слушателей ассоциации с романтическими эпизодами Andante Первой симфонии. Центральным эпизодом, эмоциональной вершиной не только первой части, но и, пожалуй, всего произведения в целом является восточная тема лирического и в то же время страстного характера с терпкими интонациями.
....Вторая часть — Scherzo alla Cosacca («в духе «казачка»). В ней сопоставляются две темы ярко-танцевального, народного склада. Основная из них, написанная композитором еще для Скерцо Первой симфонии, вариационно развивается и подводит к появлению другой темы плясового, несколько простодушного характера, которая также получает вариационное развитие. В репризе обе темы появляются в новом тембровом изложении.
....Третья часть — Романс — отмечена тонким изяществом и теплой лирикой. В основу положена тема незавершённого романса М. А. Балакирева на стихи М. Лермонтова «Склонись ко мне...». Спокойная, грациозная мелодия переносит слушателя в мир лирических мечтаний. Вслед за первой темой следует вторая, звучащая у флейты и английского рожка на фоне равномерного колышущегося аккомпанемента струнных. После нескольких кульминационных моментов как воспоминание, проходят отдельные интонации Романса. В конце части царит светлое настроение и умиротворенность.
....Четвёртая часть — Полонез. Tempo di Polacca —начинается с торжественного, фанфарного вступления труб. Первая тема—упругая, с изысканным ритмическим рисунком — подводит к мелодии русской народной песни «Как у нас во садочке», которая получает вариационное развитие. Русская тема проводится у различных групп инструментов, в разных тональностях и регистрах, сопоставляется с основной темой Полонеза. Ненадолго возникает видоизмененная мелодия Романса, которая ведет к плясовой теме, звучащей в финале Симфонии с подлинно русской удалью и силой.
....«Торжественное шествие» («Cortege solenell») А. К. Глазунова, созданное в 1907 году, не случайно объединено на этой грампластинке со Второй симфонией М. А. Балакирева. Один из учеников Балакирева, Глазунов был продолжателем дела крупнейшего русского композитора. Общение с ним помогло открыть А. К. Глазунову чудесный мир музыкальных образов М. И. Глинки, А. П. Бородина, Н. А. Римского-Корсакова.
«Торжественное шествие» написано в лучших традициях русской композиторской школы. В произведении использована русская народная попевка, интонации которой близки музыкальному языку Глинки и Римского-Корсакова.
....Произведение красочно инструментовано. В нем используются тембры, которые придают звучанию неповторимый русский колорит. Своего рода «здравица», «Торжественное шествие» А. К. Глазунова является ярким образцом оркестровой музыки замечательного композитора.А. АНДРЕЕВ* * *....Многолетняя работа на радио и в Большом театре СССР, широкая концертная деятельность, частые гастрольные выступления за рубежом, наконец, огромное число записей, среди которых и удостоенные международных премий, принесли дирижеру Геннадию Рождественскому признание и популярность во всем мире.
....Народный артист СССР, лауреат Ленинской премии Геннадий Николаевич Рождественский родился в Москве в 1931 году. Музыкальная одаренность будущего дирижера сказалась рано. По окончании Центральной музыкальной школы Рождественский поступает в Московскую консерваторию, где занимается по классу фортепиано у Л. Н. Оборина и классу дирижирования у своего отца Н. П. Аносова. В 1951 году еще студентом консерватории Рождественский начал стажировку в Большом театре, и в том же году блистательно прошел его дирижерский дебют в балете «Спящая красавица» Чайковского. Тогда же 20-летний дирижер впервые выступил и на концертной эстраде. Сначала это был концерт из произведений Чайковского в Ленинграде. Затем он с большим успехом провел концерты оркестра студентов Московской консерватории на Всемирном фестивале демократической молодежи и студентов в Берлине.
....В 1954 году, уже будучи дирижером Большого театра, Рождественский окончил консерваторию. Его дипломная программа включала симфонические произведения Баха, Рахманинова, Прокофьева, а также балетный спектакль Большого театра — «Золушку» Прокофьева.
На протяжении 19 лет (с небольшим перерывом) Рождественский дирижировал спектаклями Большого театра, а с 1965 по 1970 год был его главным дирижером. С 1961 по 1974 год Г. Н. Рождественский возглавлял Большой симфонический оркестр Всесоюзного радио и телевидения.
....Свойственное дирижеру отточенное профессиональное мастерство, неизменно высокий интеллектуальный уровень его музицирования, огромная эрудиция и умение добиваться от оркестра соответствующего духу произведения эмоционального накала — вот наиболее характерные черты его артистического облика.
/1 
发表于 2020-12-8 16:35:53
提升卡
置顶卡