Камерно-инструментальный ансамбль «Горизонт»руководитель Сергей КорниловЛЕТНИЙ ГОРОД
.
.
.
Жанр: Instrumental, neoclassics
Носитель: LP
Год выпуска: 1986
Лейбл: Мелодия (С60 23911)
Страна-производитель: СССР
Аудио кодек: FLAC
Тип рипа: image+.cue
Формат записи: 24/96
Формат раздачи: 24/96
Источник оцифровки: автором раздачи
Продолжительность: 00:37:57
Наличие сканов: да
:
:
:
Треклист:
1А. • Снежки (С. Корнилов) - 8.34
2А. • Чакона (С. Корнилов) - 10.37
1В. • Летний город (С. Корнилов) - 18.46
........Марш; Менуэт; Токката
Сергей Корнилов — клавишные
Владимир Лутошкин — гитара, флейта
Алексей Еремёнко — бас-гитара
Анатолий Павленко — ударные
Андрей Кривилёв — вокал, клавишные, блок-флейта
Игорь Покровский — вокал
Запись 1985 г.
Тех. данные:
Источник оцифровки: автором раздачи • Класс состояния: Ex • Устройство воспроизведения: Revox B790
Головка звукоснимателя: Grado Silver • Предварительный усилитель: Clearaudio Phonostage NPV2
АЦП: FireWire Audiophile • Программа-оцифровщик: Wave Lab 5
Обработка: [GK] удаление щелчков iZotope RX
Аннотация с пластинки:
скрытый текст
.... Да, страна наша богата талантами... Такая мысль возникает после знакомства с творчеством поволжского ансамбля «Горизонт». На фоне кризиса, поразившего часть наших ВИА, кризиса не только интонационного, но и кризиса мысли, когда некоторые музыканты просто не знают, что сказать сегодня слушателям, «Горизонт» поражает яркостью выдумки, композиторской изобретательностью, глубинностью поиска, национальной почвенностью, необычными жанровыми пересечениями и «сцеплениями». При этом группа — самодеятельная, принадлежащая Чебоксарскому заводу промышленных тракторов. Но парадокс: и по музыке, и по исполнению ребята эти выглядят не слабее, а, пожалуй, и посильнее многих профессиональных составов...
....Нынешний заводской коллектив имеет и свою творческую предысторию. Горький, семидесятые годы. Трое школьников-старшеклассников, увлекающиеся современной эстрадой. Пластинки, магнитофонные пленки, первые попытки повторить понравившееся. Сначала на рояле (даже аккордеоне) плюс две акустические гитары. Потом гитары стали электрическими, появились бас-гитара, ударные. Музыка отражает увлечения тех лет—композиции «Битлз», «Шокин блю», «Дип перпл». Так поступали тысячи школьных рок-ансамблей, и будущий «Горизонт» не был исключением. Хотя исключением оказался, например, преобладающе инструментальный характер звучания, вокал использовался относительно мало. Вторым не совсем обычным обстоятельством стали опыты с «классикой» и струнной группой. Струнные приглашались для исполнения Баха («Сицилиана») и других пьес в стиле барокко, достаточно легко поддававшихся гитарной «ритмизации». От классики руководитель ансамбля Сергей Корнилов перешел к современной камерной музыке, исполнив «Токкату» эстонского композитора Я. Ряэтса. Такой репертуар для школьной группы был, безусловно, большой редкостью... В 1976 году музыканты рискнули впервые показать себя за пределами школьных вечеров. Выступили на городском фестивале «Студенческие ритмы» и заняли третье место, хотя студентами пока еще не были, заканчивали школу...
....Хотелось всего сразу. Поэтому в программе соседствовали атакующие, нервно-взрывчатые ритмы тяжелого рока и легкие, ажурные обработки Баха, отдельные песни советских авторов (Бабаджаняна, Тухманова) и танцевальные шлягеры. От чего-то надо было отказываться, искать свое направление. К концу 70-х годов им становится музыка так называемого «арт-рока», сплав интонаций и тембров эпохи барокко с электронным инструментарием и современными ритмами. Звучание «Горизонта» становится полистилистичным, обретает глубину и серьезность. Под эту музыку вряд ли удобно было танцевать. Но ее становится интересным слушать...
....В 1980 году С. Корнилов пишет одно из первых своих больших произведений в этом новом стиле — «Триптих». Без струнных, но с синтезатором, придающим целому некий «органный» колорит.
«Триптих» был включен в программу Всероссийского творческого семинара по проблемам ВИА, проходившего в 1981 году в городе Кирове. «По своей страстности, силе, пытливости это одно из интереснейших проявлений серьезного отношения и окружающему миру», — писал позже присутствовавший на семинаре композитор Ю. Саульский. Замечание, точно угадавшее направление поиска группы, ее творческую перспективу. Начиная с «Триптиха» все следующие работы ансамбля отличают именно страстность, сила и пытливость. Музыканты словно вслушиваются в окружающую их действительность, в весь мир больших и малых вещей, движений, звуков и шумов, в человеческие характеры, чтобы переплавить затем все эти разрозненные впечатления в свои музыкальные образы: тип музыкального мышления, безусловно, родственный симфоническому...
Вошедшая в этот диск музыка создавалась группой в 1983 — 1984 годах и была с успехом показана в концертах культурной программы XII Всемирного фестиваля молодежи в Москве в июле — августе 1985 года.
....Пьеса С. Корнилова «Снежки» — восьмиминутное кончерто-гроссо в русском стиле, панорама неторопливо развертывающихся образов, то сурово-величественных, то, напротив, утонченно нежных, хрупких. Пьеса основана на ритмичном беге, на постоянной пульсации, энергии движения. Однако «обороты мотора» различны, основной размер 3/4 дополняется такими метрами, как 2/4, 5/8, 9/8, 7/8, создающими причудливые ритмические перебои, «прихрамывания». В целом форма мозаична, ряд эпизодов как бы притормаживают стремительное развитие (узорчато-флейтовая середина главной темы, пасторальное затишье-раздумье в центральном разделе пьесы). В музыке ее ощутимы отголоски русского программного симфонизма (Лядов, ранний Стравинский) и неоклассицизма (Стравинский периода оркестровых концертов 30-х годов и Симфонии в трех движениях).
В композиции С. Корнилова «Чакона» использовам жанр старинного испанского танца — вариации на неизменно повторяющуюся тему, преображение исходного материала. Тема рождается словно бы из молчания, из «звучащей тишины». Едва уловимы первые фразы, в которых постепенно сгущается какая-то музыкальная интонация... Вот эти «первоэлементы» складываются в мотив, в простую, песенного характера мелодию, звучащую все ясней и отчетливей. Следуют ряд ее проведений, вставной эпизод, контрастный по материалу, после чего идут финальные вариации, приводящие к ликующему светоносному гимну.
....Всю вторую сторону диска занимает трехчастная сюита С. Корнилова «Летний город» (части идут без перерывов). Сюита фантазий, гротесков с удивительно теплой, человечной по интонации музыкой. Ее открывает краткое Вступление — вибрирующее пространство, из различных точек которого доносятся разрозненные звуки и отзвуки, словно вспыхивают и тут же гаснут тембры, прослушиваются рисунки ударных, переборы аккордов... Этот немного таинственный пейзаж плавно переходит во второй эпизод. Вздыхает синтезатор (словно живой, страдающий и чувствующий человеческий голос!), слышны «кукольно-петрушечные» позвякивания-побрякивания. Эпизод этот окажется в дальнейшем связкой, ритурнелем, музыкальной «отбивкой», сшивающей в единое целое все части сюиты. ...Итак, теперь черед Маршу — тяжело шагающему, медленному. По интонациям он как бы немного из прокофьевской театральной музыки, но можно вспомнить и мелодии Рота к фильмам Феллини. Звуков мало: каждая фраза предельно выразительна и жестова. Шествие театральных масок, смешных или уродливых, за которыми, впрочем, легко угадываются обычные печальные человеческие лица. Заканчивается Марш ироническим смехом, «вздохами» ритурнеля... И вот уже Менуэт. Тяжелый, грузный, простодушный... Теперь ритурнель приводит нас к последней звуковой фантазии «Летнего города» — Токкате. Яростный поток, состоящий как бы из множества отдельных сплетающихся линий, обезличенно-механичный. Мелькание, вихрь, хаос... И все же мы явственно слышим — пусть фоном, на каком-то далеком втором плане — фрагменты величественной, прекрасной мелодии. Одухотворенную тему человеческой мечты. Тему радости...Аркадий Петровфото: Горизонт, нач. 80-х http://kornilovmusic.com/
/1 
发表于 2020-12-8 17:56:07
提升卡
置顶卡