培养学生正确的练琴方法和习惯，不仅能使他们钢琴学习进步较快，对于其它课程的学习也会起到促进作用，井将使他们终生受益。这是因为他们通过学琴掌握了科学的学习方法，增强了独立学习的能力。可以说，学琴使他们变得更聪明。
目前学习钢琴的学生，尤其是业余学琴的学生．同时还要学习许多其它课程。中小学生课业负担比较繁重，课余时间不多，因此如何有效地使用练琴时间就成了一个关键性问题。
在有限的时间里，怎样提高练琴的质量和效率呢?这个问题需要在教师的指导下解决。可以说．在教授钢琴的过程中始终贯穿着一个教会学生怎样练琴的课题。要知道，正确科学的方法是很难自然形成的，需要教师有意识地加以培养。如果在这一问题上对学生放任自流，错误的习惯一旦养成，改正起来就相当困难了。“无诚意的练习是无价值的。思想不集中，粗心大意的反复练习是浪费时间，会使听力和演奏上的坏习惯增强，比不练还要坏”。这是日本著名音乐教育家铃木镇一教授对不正确的练琴习惯一针见血的批评。
练琴的目的应该是发现问题，解决问题．因此在练琴时要学会自己既当学生又当老师。练琴是否有成效，关键在于对自己的要求是否严格。练琴时，如果只是一遍遍机械地重复曲子而不加以思考和分析，效果是最差的'。练琴需要头脑、眼睛、耳朵、手脚及身体有关部位的积极配合。特别足头脑要能清醒地指挥自己，耳朵要仔细地聆听自己弹奏的声音并不断给自己挑毛病，精神要高度集中。因为在精力涣散的情况下，是很难达到这些要求的。
钢琴是一种技术艰深的乐器。所以在学琴阶段要尽量做到天天练琴，绝不能三天打鱼，两天晒网，练琴时间也要相对集中。时间有了保证，才可能熟练地掌握弹奏技巧。为了提高单位时间的练琴效率，就要认真细致地安排好自己的练琴时间。可以制定切实可行的练琴计划，合理、科学地分配时间。如作业中包括基本练习、练习曲、复调、奏鸣曲、中外乐曲等等。其中有些是新留的作业，有些是需要复习的，订计划时既要照顾全面，又要重点突出。不要简单地平均分配时间。特别要提出的是有些学生盲目地认为练曲子时弹的遍数越多，效果就越好。于是他们给自己规定了每个曲子应弹几遍。其实，这种做法是对练琴的一种误解。如同我们前面讲过的，机械地重复乐曲不会达到练琴的目的。我们建议不妨以单元时间内弹好某部分练习作为订计划的标准，而不是只重数量不重质量。
练琴，要作到心中有数。明确自己今天需要练习什么，需要解决什么问题，要达到什么目标。力求使每天的练习都有所进步。如果每天能有效地练习两、三个小时，要比漫无目的地练上五、六个小时好得多。具体的练琴方法可归纳为以下几点：
（一）要非常重视钢琴课后的第一次练习
课后的第一次练习不要匆忙地打开乐谱就弹。应该认真仔细地重温一下老师课上的要求，明确自己应该改进的问题和需要巩固的地方。然后再逐一去做。尤其是读谱上的错误，改正得越快越好。当改正了错误，能够正确演奏时，不要就此满足，还要进行反复的练习，目的是把正确的东西巩固下来，把原来的错误彻底改掉。
(二)要单独练习难点
每首乐曲都相对有它的难点。有些学生对此却不够重视。他们喜欢反复弹奏容易的部分。遇到难点时就凑合过去．看起来似乎弹了很多遍，但难点并没有得到解决。因此，一定要把难点部分抽出来单独练习，然后再把它的前后部分结台起来练。这种方法既节约了时间又富有成效。
也许很多人都听说过这些例子：匈牙利杰出的钢琴家、作曲家李斯特曾经把一个特别困难的地方重复练习了一百次。而前苏联著名钢琴家李赫特尔也曾把一个十小节的难点部分连续练了两个小时，结果他上台时演奏得非常精采。这些例子生动地说明了这种练琴方法是正确而必要的。
(三)既要学会慢练，还要做到慢练与快练相结合
不喜欢慢练和不会慢练是很多学生练琴时的通病。有的学生从视谱开始就不肯放慢速度．而是马虎地快练，结果谱子认得一塌糊涂。也有的学生在弹奏时节妻不稳，忽快忽慢，遇到容易的地方就往上“冲”，碰到稍微难一点儿的地方就“卡”住弹不下去了，或是速度立刻慢了很多。这些问题都暴露出他们在平时练琴时就没有养成慢练的习惯。另外，总是快练也会带来弹奏方法上的诸多问题。如手指站不住，手臂紧张等。出现了上述问题后，又得‘返工’重练，既浪费了时问，又降低了练琴效率。因此，当学生练习一首新曲子时．要提醒他们从慢练开始，用眼睛能看清乐谱，脑子能指挥手指的速度练习。
但应该明确的是，慢练并不是目的。如果单一地强调慢练，容易使弹奏变得呆板，而且长时间不用乐曲应有的速度弹奏，也就体会不到乐曲真正的性质。因此在慢练的基础上，必须逐步提高速度，以至达到乐曲应有的速度。在用原速练习的过程中．肯定还会发现自己存在的问题，例如快速跑动的乐句手指还难以胜任，难点部分弹得不够好等等，这时还可以再适当放慢速度练习，经过这样快慢结合反复练习，才能真正扎实地达到乐曲需要的弹奏速度。
(四)要学会分手、分句、分段、分声部练习
分手练习的好处是能够对旋律、乐句、声部、伴奏的认识更清楚，更加明确弹奏时各自的任务，以避免在双手合奏时只顾了左右手之间的配合而忽略了乐句的完整和旋律的进行。通过分手练习可以加强两手的相对独立性，特别是一般人都比较薄弱的左手，能够在不依赖右手的情况下进行练习，使左右手能力不均衡的状况得到较大改善。
分句、分段练习的方法使学生能进一步弄清乐曲的结构，且比从头至尾的练习感到轻松自如。是一种事半功倍的好方法。因为很多二部曲式或三部曲式的乐曲或奏鸣曲的呈示部和再现部，有一些重复的乐句和乐段，集中力量把一个乐段弹熟，下面同样的段落就能顺利快速地掌握。如果从头到尾地练．花费不少时间，对相同的乐句和乐段印象也不深，就很难较快地达到熟练的程度。
复调乐曲必须要用分声部的方法练习，单独弹奏主题及每个声部，合练时才能层次清晰、主次分明。救师可以根据学生的实际情况和乐曲的要求让他们作分声部练习，要求他们在熟练掌握每个声部以后，再进行声部交叉练习。这在《复调音乐的弹奏》一章中有详细的论述。总之，用分声部的方法练习复调作品是一种行之有效的方法。
（五)要让录音机成为练琴时的好助手
一方面可以通过录音机学习，欣赏很多优秀钢琴家的演奏，提高自身的音乐修养，另一方面可以把自己弹奏的乐曲录下来发现弹奏中的问题，有的放矢地加以改正。
/1 
发表于 2021-9-4 10:39:56
提升卡
置顶卡