青铜长老
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专辑英文名：Dvorak.Elgar.Cello.Concertos.Bruch.Kol.Nidrei
专辑中文名：德沃夏克、埃尔加大提琴协奏曲，布鲁赫：晚祷
艺 术 家：Pablo Casals
古典类型：协奏曲
大 提 琴：卡萨尔斯
演奏乐团：捷克爱乐乐团、BBC交响乐团、伦敦交响乐团
指 挥：乔治·赛尔、阿德里安·布尔特、兰顿·罗纳尔德
唱片公司：EMI
唱片系列：References系列
C D 编号：CDH 7-63498-2
版 本：企鹅3星，留声机推荐
发行时间：1990年
地 区：英国
语 言：英语
资源格式：FLAC/分轨
专辑介绍 :
德沃夏克协奏曲的第一乐章是由一个相当扩展的奏鸣曲形式写就的，它勇武激昂又具有史诗气质，令人意想不到的是，这么一部雄伟的交响曲竟然是由一把大提琴独奏复述出来的。
德沃夏克在写作此曲的时候，应该想到了宽阔的钢琴和嘹亮的小提琴，但是他没有运用这交响乐器之中的“王”和“皇后”，而是想到了大提琴，想到了一条如何通往故乡波西米亚的道路，想到了一些在身边缓慢流淌的东西，——像他自身的躯体，带着弦琴的神——向更为广阔和Z由的天地。
他找到了大提琴，担当起他全部的孤独和永久性的歌唱，就像巴赫找到了教堂管风琴，莫扎特找到了单簧管。初次听协奏曲，它的开头一个乐章很像是《自新大陆》的翻版，其实，德沃夏克把《自新大陆》乐观的结束拿来作为协奏曲的开端。德沃夏克实在是太喜爱《自新大陆》了，他的喜爱是来自于故乡波西米亚的黑土地和带亚麻味的阳光。虽然继续留在美国担任纽约国家音乐学院的院长能享受年薪1.5万美元的待遇，德沃夏克仍心怡故乡，1895年5月完成《b小调大提琴协奏曲》时，他已经重新踏上了欧洲大陆。
德沃夏克的这首大提琴协奏曲是他在美国三年期间的最后一部作品，德沃夏克创作此曲时深受思乡之苦，曲子中有明显的乡愁和苦闷，具备苦乐参半的特质。然而在曲式上，这作品可称是德沃夏克最自信的作品之一。
首乐章是一气呵成的交响乐风格，巧妙的发展和关联将整首乐曲的理念贯穿起来，第二主题以优美的法国号主奏D大调，听来令人感动不已。
此曲忧郁的情绪中带点波西米亚“杜母卡舞曲”的味道，富于田园风的慢乐章灵感来自他对于波西米亚草原的怀念，而单纯明朗的节奏、强烈的全音阶主题，则带蕴含美国特色，和其著名的《新世界交响曲》一脉相承萨尔斯灌录本片这首德沃夏克的协奏曲时已经六十岁了。当时是一九三七年四月，这时他已经被举世尊为是世上最伟大的大提琴家，有许多人甚至认为他是历史上最伟大的大提琴家，在他一生最伟大的功迹中，将巴赫的六首无伴奏大提琴组曲带入二十世纪的乐坛一事，可以算是最重要的贡献。
另外他与小提琴家提博、钢琴家柯尔托所组成的三重奏，从一九O四年起持续了二十多年的演奏，也让二十世纪的室内乐演奏风，进入一个新的风潮，再者他从一九一九年起到三六年间在巴塞罗那创办了自己的乐团，带动工人与音乐之间的亲密关系一事，也甚是让人感动的奉献。
很少有协奏曲会像埃尔加的(大提琴协奏曲)以悲愤的情绪开始。当独奏家的琴弓咬住琴弦，演奏出那些赤裸裸的E小调和弦的时候，音乐就像一声呐喊，而不是鸡尾酒加闲谈。当知道这部作品的起源，我们更会感到这种沉重的压抑。
埃尔加是在第一次世界大战结束时开始创作这部作品的。在那个时候，英国的爱德华时代，也就是埃尔加自己的世界已经分崩离析，他的许多朋友已不在人世。他自己年已60岁，刚刚经历了一次咽喉手术，他挚爱的妻子爱莉斯当时也在病中。这种痛苦加痛苦的累计，使埃尔加确切地感受到了处处受阻的滋味。
1919年11月，当这首大提琴协奏曲因为排练不够而导致首演失败的时候，可想而知，埃尔加当时感到多少苦闷？此后，他再也没有创作大型作品，尽管他又活了15年之久。作曲家的情绪极度低落，在协奏曲的最后一页，他甚至写上了“RIP”，意思是：“愿灵安眠”。无怪乎一些大提琴演奏家们像演奏安魂曲一样来演奏这部作品。
既然如此的不正常，那么这部作品是不是就没有意义了？其实，作品中的大部分音乐本身还是富有生命力的，埃尔加自己这样描述：“我认为，这是一部真正的大型作品，很优秀，也充满了活力。”他说，这部协奏曲概括了“人类对生命的态度”。
布鲁赫的(晚祷)是与布洛赫的(所罗门)齐名的大提琴与乐队作品(有时也以大提琴和钢琴形式演出)，以致于经常有人以为布鲁赫是犹太人（其实他不是)。"Kol Nidrei"原本是古代阿拉姆语，意思是“一切誓言”，是犹太人在赎罪日前夜宗教仪式开始时祷文的头两个词。 这两个词背后有着复杂的犹太民族和宗教历史， 甚至可以说这两个词与犹太人被仇视和歧视的辛酸史有很大关系。
在进行上述犹太宗教仪式时，祷文是以与格里高利圣咏类似的曲调吟唱出来的，布鲁赫此作品副标题为“为大提琴与带竖琴的乐队所作的两首希伯莱旋律柔板”， 其中第一首“希伯莱旋律”即来源于赎罪日前夜仪式中的吟唱曲调。换言之，布鲁赫的作品只是建立在犹太民族音乐基础上的带有变奏曲性质的乐曲，就像其他作曲家用其它民族(匈牙利、吉普赛、西班牙等)曲调为题材一样，并无宗教意义。这首曲子长度仅为10分钟左右，因而经常作为CD中其它曲目的搭配。
卡萨尔斯为西班牙大提琴家、指挥家、作曲家，被认为是上世纪以来最伟大的大提琴家。他以惊人的演奏和表现才能，提高了大提琴作为独奏乐器的地位，在本世纪的大提琴家中，他的贡献最大，成为一位具有划时代意义的伟大艺术家。
他的演奏颇为迷人，无论在技巧、音色还是音乐表现上都达到了异常高超的境界。演奏风格极其自然，线条纯净，乐句完美，变化无穷，格调高雅。他们许多作品的录音成 为以后几代演奏家们公认的楷模。
卡萨尔斯之所以非凡，主要是由于他的思想，由于他把具体技巧和伟大理想结合起来的能力。他发现并率先演奏了巴赫的6首大提琴独奏组曲《Cello solo suites》，这是他一生中最大的功绩。卡萨尔斯说，他在巴赫的作品中，看见上帝的存在。他把自己的一生都献给了巴赫的音乐。
作为作曲家，他主要创作宗教音乐和管弦乐。最著名的作曲作品则为El Pessebre(1960)。在1958年他曾被提名诺贝尔和平奖 。
本专辑中，由乔治·赛尔指挥捷克爱乐乐团演奏德沃夏克大提琴协奏曲，阿德里安·布尔特指挥BBC交响乐团演奏埃尔加大提琴协奏曲，兰顿·罗纳尔德指挥伦敦交响乐团演奏布鲁赫：晚祷。
专辑曲目 :
德沃夏克:大提琴协奏曲 - Dvorak Cello Concerto in B
01. Allegro vivo 13:30
02. Adagio ma non troppo 10:30
03. Allegro moderato 11:42
艾尔加:大提琴协奏曲 - Elgar Cello Concerto in E
04. Adagio-Moderato 12:31
05. Adagio 04:05
06. Allegro ma non troppo 11:12
布鲁赫:晚祷 - Bruch Kol Nidrei
07. Kol Nidrei,Op.47 11:48
本主题由 System 于 2019-3-20 15:00 解除限时高亮
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发表于 2020-1-19 16:52:16
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