[分享]穆拉文斯基《柴可夫斯基/格拉祖诺夫/穆索尔斯基/格林卡：管弦乐序曲组曲集》ALAC

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2017-3-18 13:32 上传







      专辑英文名：Tchaikovsky/Glazunov/Mussorgsky/Glinka orchestral Overtures and Suites
      专辑中文名：柴可夫斯基/格拉祖诺夫/穆索尔斯基/格林卡：管弦乐序曲组曲集
      艺  术 家：ЕвгениN МравинскиN(Mravinsky)
      古典类型：交响曲
      演奏乐团：列宁格勒爱乐
      指　　挥：穆拉文斯基
      唱片公司：Erato / Wea 华纳唱片
      条形编码：0022924575723
      发行时间：1992-07-07
      地　　区：美国
      语　　言：英语
      资源格式：ALAC（苹果无损格式）

      专辑说明：
      格拉祖诺夫的芭蕾舞剧《雷蒙达》组曲，是一部充满了矛盾冲突的舞剧。讲述了发生在中世纪时法国普罗旺斯省虚构的爱情故事。年轻姑娘雷蒙达等待他的未婚夫让·德·布莱尼从十字军东征归来，而撒拉逊头目阿卜杜拉梅企图劫持她，德·布莱尼及时赶回，在战斗中战胜阿卜杜拉梅，一对恋人终成眷属。
      演出选择的三个选段都极好地反映了人物的内心情感，真挚而细腻，丰富而率真，听着音乐，你眼前便会油然闪现出一位有血有肉、情真意切，既刚烈又温柔的法国姑娘。最突出的感觉就是，他能通过音乐把人物内心情感驾驭得格外从容、拿捏得非常得体，这实在令人赞叹。

      以创作《展览会上的图画》、《荒山之夜》等优秀器乐曲而闻名的穆索尔斯基，也是一位杰出的歌剧作曲家。他的《鲍里斯·戈杜诺》、《霍万斯基之乱》等歌剧在俄罗斯歌剧史上占有着重要的地位。这里将要介绍的管弦乐《莫斯科河上的黎明》就是歌剧《霍万斯基之乱》的序曲。除了苏联之外，今日世界的歌剧舞台上已不大上演这部歌剧，但这首序曲却经常演奏，成为各国文响音乐会上的保留曲目之一。
      五幕歌剧《霍万斯基之乱》由穆素尔斯基与音乐评论家斯塔索夫合撰脚本，1886年首演于彼得堡。这部歌剧描写的是俄国彼得一世与其兄伊凡五世共同在位时期（1682-1689)的新旧两派之争。
      新派以彼得一世为代表，旧派以皇家近卫军统领霍万斯基亲王父子为首。霍凡斯基一伙勾结朋党，并利用东正教会分裂派领袖多西台乌斯的顽固势力，多方策应以谋取皇位。但霍凡斯基贪图骄奢淫逸的生活，其子也沉湎于追逐德国少女。最后，彼得一世控制了政局，杀死霍凡斯基，包围分裂派。多西台乌斯只得带领信徒，登山举行祷告后，集体自焚而死。
      歌剧的序曲有一个专门的标题—《莫斯科河上的黎明》，它那清新、明朗的格调与歌剧所表现的宫廷殊死争斗的紧张气氛，形成鲜明的对比。这首序曲在，写作技法上极为精炼，同时又具有浓厚的俄罗斯民族风格。
      音乐一开始，中提琴和长笛分别在低音区用若有若无的音响奏着分解和弦，整个气氛非常柔和，展现在我们面前的好象是拂晓时刻，莫斯科河上一个朦胧的场景。接着可以听至临曲主题旋律的片断，它与木管乐器模拟的鸡鸣相互呼应，音乐似乎告诉人们：莫斯科苏醒了！就在这柔和气执的谊染下，由双簧管奏出了优美动听的主题，宛如一首抒情的晨歌。        
      作曲家运用丰富的管弦乐色彩，以变奏手法多次重复这一气息宽广，富有俄罗斯民歌风味的主题。特别它在大锣、定音鼓和演奏和弦的竖琴的烘毛下，音乐显得更加壮阔，就象东正教堂清晨的钟鸣，振人心弦。整个序曲就以这支如歌的旋律作为贯穿，不断变化，层层发展，贴切地抒发出面对曙光朝霞时的情感体验。
      “晨曦初露，雄鸡报晓，大地苏醒，钟声荡漾，月歌悦耳，”这是一幅多么出色的“音乐风景画”啊！光明，正是进步的人类所追求的。有人说，穆索尔斯基写之部作品，是身在旧俄的黑夜翘首未来新俄的“黎明”，看来是不无道理的。

      穆拉文斯基——俄罗斯乐坛的沙皇，一位高贵的指挥家。穆拉文斯基生于一个贵族家庭，家族的先人们曾在拿破仑战争中为沙皇效过力。穆拉文斯基家族有音乐传统，他的姑妈，耶夫金尼娅 姆拉文娜曾是马琳斯基歌剧院的首席女高音，在里姆斯基哥萨克夫的一部歌剧首演时担当女主角，曾经令得柴可夫斯基嫉妒十分。
      因为姑妈的身份，六岁的穆拉文斯基常有机会去马琳斯基歌剧院观看演出。据说他是在埃米尔 库帕的指挥棒的激励下走上指挥之路的。
      布尔什维克革命时期，贵族的家庭成员被禁止进入音乐学院学习。穆拉文斯基的另一个姑妈，科伦泰·亚历山德拉是革命政府的福利部长，她向亚历山大 哥拉祖诺夫推荐了她的侄儿，穆拉文斯基才能够被“保送”进入音乐学院学习。师从尼古拉 玛尔寇和亚历山大 高克。高克培育出了整整一代的指挥家， 他的老师是亚瑟 尼基什。
       穆拉文斯基的音乐指挥生涯始于马琳斯基歌剧院，马琳斯基歌剧院后来被重新命名为国家歌剧舞剧学院大剧院。一九三一年夏天音乐学院毕业后，他首次亮相就与列宁格勒爱乐交响乐团合作。一九三四年之后，他常到乐团担任客座指挥。一九三七和一九三八年音乐季的开幕式上他被委以指挥的重任。
       该音乐季的晚些时候，时值斯大林肃反运动的高峰，他首演了肖斯塔科维奇的第五交响曲。此次音乐会意义非同凡响，对观众来说，肖斯塔科维奇的第五交响曲是在描述他们的生活，他们的经历和他们内心的恐惧。
       由于当时肖斯塔科维奇受到报纸头版的指责，演出他的曲目似乎是在要求穆拉文斯基为其平反并使其得以新生，成功与否，就看穆拉文斯基如何指挥了。演出取得了巨大的成功，观众群情激昂。曲目进行到广板的时候，男人和女人们都放声哭了。曲近结束，观众们再也坐不住，他们站起来，跟随着穆拉文斯基的指挥棒在头顶挥动的节拍，用暴风骤雨般的掌声和乐队一起完成了曲目最后的音符。
       令人不可思议的是，他居然从来就没有加入任何政党，从不向权贵折腰。他拒绝在谴责流亡作家索尔仁尼琴（SOLZHENITSYN）的信上签字，为此穆拉文斯基付出了代价，有好几年的时间他被禁止出访。他反对反犹主义，并坚持录取犹太人在乐团里担当高位。当他被质问为什么许多乐手们离开他的乐团去以色列时，他的回答是，“他们的离开不是因为我，而是因为你们和你们的政策！”
       穆拉文斯基的指挥风格与弗里兹 莱纳或乔治 塞尔有些近似，不矫柔造作，注重细节并且指挥的动作很小。因为力度表现的灵活性和声音的平衡，他的指挥而与众不同。有时候很直接并且严厉，由于乐曲中哲学的线索使得说服力极强。穆拉文斯基被认为是个疯狂的排练者，即便是很熟悉的曲目，他也要排练八到十次。有时，他花了整整一年的时间研究一个曲目，最终他还是放弃演出。
       穆拉文斯基热爱大自然和上帝，生活俭朴，喜欢把自己的私人时间用在山乡田野之间。他的这种特性在他的高贵的音乐中处处可见。
       阿巴多，塞尔吉乌·切利比达凯，马克维契，马泽尔，姆提，朱利尼都承认他们向穆拉文斯基学习了很多。他是他那个时代的传奇也是整个时代的传奇。

       专辑曲目：

       01. Tchaikovsky- Francesca Da Rimini
       02. Mussorgsky- Dawn on the Moscow River
       03. Glinka- Ruslan & Lyudmila Overture
       04. Glazunov- Raymonda Suite-Act 1-Tableau I
       05. Glazunov- Raymonda Suite-Act 1-Tableau I
       06. Glazunov- Raymonda Suite-Grande Valse
       07. Glazunov- Raymonda Suite-Pizzicato
       08. Glazunov- Raymonda Suite-Reprise
       09. Glazunov- Raymonda Suite-Prelude-Romanesca
       10. Glazunov- Raymonda Suite-Variation
       11. Glazunov- Raymonda Suite-Entracte
       12. Glazunov- Raymonda Suite-Act 3-Entracte
       13. Glazunov- Raymonda Suite-Grand pas espagnol




普罗旺斯, 柴可夫斯基, 穆索尔斯基, 列宁格勒, 芭蕾舞剧

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